नृत्य आंदोलन हमारी शब्दावली। नृत्य भाषा। नृत्य शब्दावली। पेशेवर नृत्य शर्तों का शब्दकोश

दोस्त! और चलो शास्त्रीय नृत्य की शर्तों को दोहराएं? खुद को जांचने के लिए तैयार हैं? समय के साथ, अभ्यास में उपयोग नहीं किया जाता है भूल गया है, इसलिए यह एक बुद्धिमान चार्ज करने के लिए समय-समय पर लायक है। या शायद आप से कोई पता है और कुछ नया!

Adajio [Adagio] - धीरे धीरे, धीमी नृत्य।
एलेग्रो [एलेग्रो] - कूदते हुए।
एप्लॉम्ब [Applub] - स्थिरता।
अरबस्क [अरबों] - इसे एक उड़ान मुद्रा कहा जाता है, और मुद्रा का नाम अरब भित्तिचित्रों की शैली से आता है। में क्लासिक नृत्य चार प्रकार के पॉज़ "अरबीस्क" नंबर 1,2,3,4 हैं।
असंबल [असेंबली] - कनेक्ट, एकत्रित करें। हवा में फैला हुआ पैर इकट्ठा करने के साथ कूदो। दो पैरों पर दो पैरों पर कूदें।
दृष्टिकोण [ATTITUD] - मुद्रा, आंकड़ा स्थिति। आधा झुक गया।
संतुलन [संतुलन] - स्विंग, स्क्रैम। स्विंगिंग आंदोलन।
पास बॉलन [पीए ब्लेले] - फुलाओ, सूजन। नृत्य को विभिन्न दिशाओं और मुद्राओं में कूदने के समय पदोन्नति द्वारा विशेषता है, साथ ही पैरों को हवा में दृढ़ता से बढ़ाया जाता है जब तक कि लैंडिंग और सुर ले कॉर्ड पर एक पैर को फोल्ड नहीं किया जाता है।
Pas Balotte [Pa Ballotte] - उतार-चढ़ाव। आंदोलन जिसमें कूद के समय पैरों को आगे बढ़ाया जाता है और केंद्रीय बिंदु के माध्यम से पारित होता है। शरीर आगे और पीछे झुकता है, जैसे कि संकोच।
बैलेंकोयर [बैलेंसर] - स्विंग। ग्रैंड बैटल जेट के लिए आवेदन किया।
बैटररी [batri] - ड्रम लड़ाई। सुर ले कॉर्ड पाइड स्थिति में पैर कई छोटे सदमे आंदोलनों को बनाता है।
पास डी बौरी [पीए डी बुरेरे] - एक पीछा नृत्य कदम, एक छोटे पदोन्नति के साथ कदम।
Brise [Brize] - विभाजित, क्रश। मुआवजे के साथ कूद के खंड से आंदोलन।
पास डी बास्क [पीए डी बास्कल] - बास्क पिच। इस आंदोलन के लिए, खाता ¾ या 6/8 द्वारा विशेषता है, यानी ट्रिपलेक्स आगे और पीछे निष्पादित। बेसिक - इटली में प्रकृति।
बैटमेंट [बैटमैन] - दायरा, मार रहा है।
बैटमेंट टेंडु [बैटमैन टैंडी] - सहायता और लम्बी पैर, पैर विस्तार लाने।
बैटमेंट फोंडू [बैटमैन फोंड्यू] - नरम, चिकनी, "पिघलने" आंदोलन।
बैटमेंट फ्रैप [बैटमैन फ्रैप] - एक झटका, या सदमे की गति के साथ आंदोलन।
Frappe [frappe] - हरा।
बैटमेंट डबल फ्रैप [बैटमैन डबल फ्रैप] - एक डबल झटका के साथ आंदोलन।
बैटमेंट डेवलपेप [बैटमैन डेवलपमेंट] - रैश, ओपन, दाईं ओर 90 डिग्री को सही दिशा में हटा दें, पॉसा।
बैटमेंट Soutenu [बैटमैन सौ] - पांचवीं स्थिति में पैर कसने के साथ आंदोलन का सामना, रखरखाव, निरंतर आंदोलन।
कैब्रोल [कैब्रियो] - एक चौंकाने वाला एक पैर वाला एक कूद।
श्रृंखला [शेन] - चेन।
परिवर्तन डी pieds [suzhman de peri] - हवा में पैरों के एक चर के साथ एक कूद।
परिवर्तन [Schezman] - बदलें।
पास चेस [पीए शस्से] - मंत्र, अनुकूलित। पदोन्नति के साथ एक पार्टर कूदो, जिसके दौरान एक पैर दूसरे को लाता है।
पास डी चैट [पीए डी शा] एक बिल्ली कदम है। प्रकृति में यह कूद बिल्ली कूद के मुलायम आंदोलन जैसा दिखता है, जो आवास के मोड़ और हाथों के नरम आंदोलन से जोर दिया जाता है।
ले चैट [ले शा] - बिल्ली।
Pas Ciseaux [Pa Sizo] - कैंची। इस कूद का नाम बदले में आगे उत्सर्जित पैरों के आंदोलन की प्रकृति से आता है और हवा में विस्तारित होता है।
कूप [कप] - भयंकर। चक चल रहा आंदोलन, कम धक्का।
पीएएस कूरू [पीए घुंघराले] - छठे स्थान पर जॉगिंग।
क्रॉइस [क्रूज़] - क्रॉसिंग। जिस पैर को पार किया जाता है, एक पैर दूसरे को बंद कर देता है।
Degagee [Degaze] - नि: शुल्क, डायवर्ट।
डेवलपपी [विकास] - हटाने।
डेसस-डेसस [देसु-देसु] - ऊपरी भाग और नीचे के भाग, "ऊपर और नीचे"। Pas de Bourre का दृश्य।
Ecartee [Ecarte] - बाहर बारी, धक्का। जिस पर पूरा आंकड़ा तिरछे हो जाता है, उसमें
Effacee [efase] - शरीर और पैरों की विस्तारित स्थिति।
Ecappe [eshape] - ब्रेक आउट। दूसरी स्थिति में पैरों के उद्घाटन के साथ कूदें और दूसरे से पांचवें तक एकत्रित करें।
Pas Emboite [Pa Ambaate] - निवेश, डालने, लेटने के लिए। कूदने के दौरान हवा में अर्ध-तिरछे पैर की सिमिटिंग होती है।
एन dehors [एक हिरण] - बाहर, सर्कल से।
एन dedans [एक dedan] - अंदर, एक सर्कल में।
एन चेहरा [एन एफएएस] - सीधे, आवास, सिर और पैरों की सीधी स्थिति।
एन टूर्नर [सहायक उपकरण टर्नन] - घूमते समय घूर्णन करें, घूर्णन करें।
Entrechat [Anthrash] - एक चढ़ाई के साथ कूदो।
Fouette [fatehe] - चलाने के लिए, sch। राय डांस टर्न, तेज़, तेज। घूर्णन के दौरान खुला पैर समर्थन पैर के लिए झुका हुआ है और तेज आंदोलन फिर से खुलता है।
फर्म [फार्म] - बंद करें।
पास फेल [पीए परी] - स्लाइस, रुको। आंदोलन का वजन। इस आंदोलन में एक बेड़े वाला चरित्र है और अक्सर अगले छलांग पर एक स्प्रिंगबोर्ड तैयार करने की सेवा करता है। एक पैर जैसा कि यह एक और दर्द होता है।
गैलपर [गैलप] - पीछा, पीछा करना, कूदना, भागना।
Glissade [glyssad] - स्लाइड, पर्ची। कूद, फर्श से पैर मोजे को अलग करने के बिना प्रदर्शन किया।
ग्रांड [बड़ा] - बड़ा।

जेट Entrelacee [zhete antlease] - एक केक कूदो।
Entrelacee [antreliese] - intertwined।
जेट [झेट] - फेंको। पैरों को साइट पर या कूद में फेंक दें।
जेट फर्म [जेट फर्म] - एक बंद कूद।
जेट पास [झीते पेससे] - कूदना।
लीवर [लेव] - उठाओ।
पास [पीए] - कदम। आंदोलन या आंदोलनों का संयोजन। इसका उपयोग "नृत्य" की समकक्ष अवधारणा के रूप में किया जाता है।
Pas d'Achions [Pa D'Gainging] - प्रभावी नृत्य।
पास डी डेक्स [पीए डी डी] - दो कलाकारों का नृत्य, एक क्लासिक युगल, आमतौर पर नर्तक और नर्तकियों।
पास डी त्रिकोणीय [पीए डी ट्रोई] - तीन कलाकारों का नृत्य, एक क्लासिक तीनों, दो नर्तकियों और एक नर्तक से अधिक।
पास डी क्वात्र [पीए डे केक] - चार कलाकारों का नृत्य, क्लासिक चौकड़ी।
PASSE [PASSE] - खर्च, पास। बाइंडर आंदोलन, पैरों का संचालन या अनुवाद करना।
पेटिट [पीटी] - छोटा।
पेटिट बैटमेंट [पीईटी बैटमैन] - समर्थन पैर के टखने पर लिटिल बैटमैन।
Pirouette [Pirouette] - Yula, टर्नटेबल। फर्श पर रैपिड रोटेशन।
PLIE [PLILE] - Squat।
डेमी-प्ले [डेमी पाइला] - छोटे स्क्वाट।
पॉइंट [पॉइंट] - सॉक, फिंगर्स।
पोर्ट डी ब्रा [पुरी डी ब्रा] - हाथों के लिए व्यायाम, हल, सिर; पतवार, सिर की ढलान।
तैयारी [तैयारी] - तैयारी, तैयारी।
Relleve [Relleve] - लिफ्ट, ऊंचा। उंगलियों या सीमों को उठाना।
Relleve Lent [Reliev लिआंग] - धीमी वृद्धि पैर 900।
Renverse [Ralverse] - overturn, बारी। एक मजबूत विभक्ति में और बदले में आवास झुकाएं।
रोंड डी जंबे बराबर टेरे [रॉन डी ज़म्बा जोड़े टेर] - फर्श द्वारा पैर की घूर्णन आंदोलन, फर्श पर पैर की अंगुली के लिए सर्कल।
रोंड [रोंड] - सर्कल।
रोंड डी जंबे एन लो एयर [रॉन डी रंप ए लेयर] - हवा में सर्कल पैर।
Soute [स्वी] - पदों पर जगह पर कूदो।
सरल [sampl] - सरल, सरल आंदोलन।
SISSONNE [SISON] - प्रत्यक्ष अनुवाद नहीं है। जंप के दृश्य, आकार में विविधता और अक्सर उपयोग किया जाता है।
सिसन फर्मी [सिसन फार्म] - एक बंद कूद।
Sissonne ouverte [Sisonlux] - एक पैर opamp के साथ एक कूद।
Sissonne सरल [सिसन नमूना] - प्रति एक दो पैरों से एक साधारण कूद।
सिसन टॉम्बे [सिसन ट्यूब] - गिरावट के साथ एक कूद।
सॉट डी बास्क [डी बास्क के साथ] - बास्क कूदो। हवा में आवास के घूर्णन के साथ एक पैर से दूसरे में कूदें।
Soutenu [Suentu] - सामना, रखरखाव, खींच।
सुर ले कौ डी पाइड [सुर ले डे पेरी] - एक पैर की स्थिति दूसरे (सहायक) पैर के टखने पर।
Temps झूठ बोलते हैं [तांग लाइ] - समय से संबंधित। बाइंडर, चिकनी, संलयन आंदोलन।
Temps Leve Soutee [तांग लेव सोटा] - एक और एक और तंग पैर पर पहली, दूसरी या पांचवीं स्थिति पर एक कूद।
टायर-बुचॉन [टायर बुशन] - मोड़, कर्ल। इस आंदोलन में, उठाए गए पैर एक अर्ध-झुकाव स्थिति में है।
टूर चेनई [सीना टूर] - कब्जा, संबंधित, सर्कल श्रृंखला। एक-एक करके त्वरित बदल जाता है।
टूर एन एल एयर [टूर ए लेयर] - एयर टर्न, हवा में दौरे।
टूर [टूर] - घुमाएं।
पथ - कूल्हे और टखने के जोड़ों में पैरों का प्रकटीकरण।
समन्वय - पूरे शरीर का अनुपालन और समन्वय।

नृत्य भाषा। नृत्य शब्दावली

मिमिका, इशारा, देखो, मुद्रा संचार का सबसे चमकीला साधन है। एक मुद्रा से दूसरे तक संक्रमण, शरीर की स्थिति में परिवर्तन आंदोलन का उत्पादन करता है। आंदोलन - नृत्य का आधार।

प्रत्येक लोगों के पास अपना पारंपरिक प्लास्टिक था, संगीत के साथ आंदोलनों के सहसंबंध के लिए उनकी प्रगति। नृत्य भाषा में आम तौर पर स्वीकृत इशारे, सिर की स्थिति, हाथ, पैर, आवास, अभिवादन, विदाई से होते हैं। यह उम्र की सुविधाओं द्वारा निर्धारित किया जाता है और समाजिक संबध। नृत्य भाषा द्वारा प्रदान किया गया प्रभाव बहुत उज्ज्वल है, भावनात्मक रूप से, यदि नृत्य रूप सामग्री के अनुरूप है, और काफी विश्वसनीय रूप से संचारित लोगों की प्रकृति।

नृत्य भाषा लोगों की जीवनशैली के अनुसार, सामाजिक और ऐतिहासिक अतीत के अनुसार हुई थी। लोगों की प्रकृति, सोचने की विशेषताएं प्रतिबिंबित थीं मेंनृत्य भाषा।

नृत्य शब्दावली सामान्यीकरण के आधार पर उत्पन्न होती है और विशेष रूप से मानव अभिव्यक्तिपूर्ण आंदोलनों के नृत्य कार्यान्वयन के आधार पर उत्पन्न होती है। नृत्य शब्दावली से, कोरोग्राफिक काम एक कलात्मक पूरे के रूप में। इसके अलावा, व्यक्तिगत नृत्य आंदोलन कोरियोग्राफिक इमेजरी नहीं लेते हैं। लेकिन एक निश्चित नृत्य के संदर्भ में, वे अभिव्यक्तिपूर्ण अवसरों के संपूर्ण शस्त्रागार का प्रतिनिधित्व करते हैं जो लोगों की सामूहिक छवि को जोड़ते हैं।

नृत्य शब्दावली नृत्य ड्राइंग भरती है, और नृत्य पैटर्न, बदले में, एक शब्दावली बनाता है। एक संगीत वाक्यांश बनाने का तर्क, संगीत का जन्म छवि, आपको आवश्यक कोरियोग्राफिक समाधान खोजने और उचित नृत्य शब्दावली बनाने की अनुमति देता है।

सबसे आम से सबसे आम से आंदोलनों के विकास का तर्क (एक्सपोजर, स्ट्रिंग, परिणति से पहले चरणों के साथ, वास्तव में परिणति और जंक्शन के साथ) इसके विपरीत सिद्धांत के उपयोग का सुझाव देता है (रैखिक निर्माण एक परिपत्र द्वारा बदल दिया जाता है, हेलफ़ोन से नृत्य वाक्यांश को तकनीकी मार्ग द्वारा प्रतिस्थापित किया गया है)

नृत्य को संगीत के समान अवधि द्वारा मापा जाता है। शब्दावली का विकास लयबद्ध उच्चारण का उपयोग करके लय जटिलता की मदद से अभिव्यक्तिपूर्ण और ताजा है, सिंकॉपी फ्रैक्शनल प्रदर्शन एक साधारण-चाल प्रदर्शन सिंक किया गया है। कलाकार के सही ढंग से चयनित दृश्य, नृत्य संरचना की धारणा, छवि के प्रकटीकरण की सहायता करने के लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है। कोरोग्राफिक छवि की सबसे बड़ी अभिव्यक्ति के लिए, एक प्लास्टिक बहुमुखी का उपयोग तब किया जाता है जब एकल कलाकारों के आंदोलनों के साथ एकल कलाकारों का उपयोग किया जाता है। यह महत्वपूर्ण है कि यहां मुख्य छवि से दर्शकों के ध्यान को विचलित न करें, बल्कि आंदोलनों और चित्रों द्वारा बढ़ती धारणा के साथ एकल कलाकारों के चारों ओर ध्यान केंद्रित करने के लिए।

नृत्य भाषण में नृत्य संयोजन होते हैं - कलाकार के चरित्र को प्रकट करने वाले कई नृत्य आंदोलनों के संयोजन। नृत्य संयोजन कोरियोग्राफिक छवि को व्यक्त करने वाले संगीत वाक्यांश से संबंधित नृत्य वाक्यांश में बनाए जाते हैं। नृत्य एट्यूड में कई नृत्य वाक्यांश होते हैं, जिसका उद्देश्य तकनीकी प्रदर्शन कौशल उत्पन्न करना है। कोरियोग्राफिक नंबर में एक विचार, सामग्री, कार्रवाई है, नाटक के नियमों के अधीनस्थ है, कोरियोग्राफिक छवि का खुलासा करता है। कोरोग्राफिक कैनवास एक बड़े रूप का एक कोरियोग्राफ़िक उत्पाद है, जो मंच कार्रवाई के सभी सिद्धांतों पर बैलेस्टर द्वारा प्रदान किया जाता है।

नृत्य भाषा। नृत्य शब्दावली - अवधारणा और प्रकार। "डांस लैंग्वेज डांस वोकबुलरी" श्रेणी की वर्गीकरण और विशेषताएं 2015, 2017-2018।

रूसी राष्ट्रीय नृत्य अपने विविध, सदियों पुरानी जिंदगी का भावनात्मक, कलात्मक और काफी विशिष्ट प्रदर्शन है। यह नृत्य है जो रूसी लोगों और उसकी कल्पना की भावनाओं का उच्चतम अभिव्यक्ति है। हर समय रूसी नृत्य उज्ज्वल और सार्थक था, और यह असंभव है कि इसके विनिर्देशों द्वारा विचार पर ध्यान न दें।

लोक नृत्य की विशिष्टता

नृत्य छवि को आमतौर पर दो तरीकों से माना जाता है - या तो सहयोगी या तत्काल। यह नहीं देखा जाना चाहिए कि नृत्य छवियों और नृत्य में वे नृत्य में कैसे देखते हैं नृत्य शब्दावली और निश्चित रूप से, संगीत, गति, लय और निश्चित रूप से, चरित्र के साथ निकट संचार।

समय के साथ कोरियोग्राफी और सार्वजनिक यूक्रेन के विकास को धीरे-धीरे विकसित किया गया है, और जल्द ही रूसी राष्ट्रीय नृत्यों ने स्वतंत्र महत्व प्राप्त किया है, जो स्वाद के विकास के सबसे आम और विकसित रूपों में से एक बन गया है। रूसी लोग आश्चर्यजनक चित्रों और एक ही उज्ज्वल सामग्री के साथ अविश्वसनीय रूप से सुंदर नृत्य बनाने में कामयाब रहे। सोलो नृत्य, परिष्कृत कैड्रीली, आकर्षक नृत्य, सक्रिय क्रॉसिंग - यह सब रूसी लोगों के राष्ट्रीय नृत्य की विविधता को बेहतर नहीं बना रहा है।

रूसी नृत्य को विशेष रूप से, कई साल पहले, संकेतों से अलग किया जाता है। प्रत्येक नृत्य में इतिहास की गहराई, और सदियों पुरानी परंपराओं में निष्पादन की राष्ट्रीय जड़ें होती हैं। रूसी राष्ट्रीय नृत्य वास्तविक कला, अत्यधिक कलात्मक रचनात्मकता है। हर कोई जानता है कि नृत्य करने से पहले एक धार्मिक जादुई अर्थ था और वे मुख्य रूप से छुट्टियों पर किए गए थे, किसी भी उद्देश्य के साथ। कुछ समय बाद, धार्मिक लक्षण खो गए थे, नृत्य ने एक घरेलू चरित्र का अधिग्रहण किया, मनोदशा, भावनाओं और भावनाओं को व्यक्त किया। इसके अलावा, एक नृत्य के निष्पादन की परंपरा वर्ष के समय परेशान थी।

डांस वर्गीकरण

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि रूसी नृत्य, जो भी क्षेत्र यह संबंधित नहीं है, विशिष्ट विशेषताओं के द्रव्यमान से प्रतिष्ठित है:

शब्दावली;
कलात्मक तकनीक;
आंदोलन के आंकड़े;
शैली और निष्पादन का तरीका;
अभिव्यंजक प्रावधान;
ताल;
ड्राइंग, आदि

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि रूसी लोगों के राष्ट्रीय नृत्य को कोरियोग्राफिक संरचना के साथ-साथ स्थापित सुविधाओं के अनुसार वर्गीकृत किया गया है। इसलिए, उदाहरण के लिए, शैली विशिष्ट अभिव्यक्तिपूर्ण साधनों की विशेषता विशेषताओं और विशेषताओं है, जो एक दूसरे से भिन्न होती है। और शब्दावली नृत्य में सबसे महत्वपूर्ण अभिव्यक्तिपूर्ण दवा है। और कोरियोग्राफर कोई आश्चर्य नहीं की पुष्टि करते हैं। आखिरकार, यह चेहरे की अभिव्यक्तियों, शरीर के आंदोलनों, इशारे इत्यादि के रूप में ऐसे घटकों का संश्लेषण है।

शब्दावली की विशेषताएं और इसके कोरोग्राफिक महत्व

रूसी लोक नृत्य में, यह पहलू स्पष्ट रूप से पता लगाया गया रूसी स्वाद के साथ सबसे केंद्रित रूप है, ताकि यह शब्दावली हो जो आपको यह निर्धारित करने की अनुमति देता है कि यह क्षेत्र किस क्षेत्र से संबंधित है। कुछ हैं विभिन्न जीव नृत्य शब्दावली, और हमें ध्यान देना चाहिए।

इसलिए, आकार की शब्दावली एक या किसी अन्य छवि के संबंध में संगठनों को जन्म देती है। इस तरह की एक शब्दावली को भावनात्मक अनुकरण भी कहा जाता है। अभी भी प्राकृतिक प्लास्टिक है - यहां यह समझा जा सकता है कि इसकी विशिष्टता नृत्य में विकसित आंदोलनों के प्लास्टिक में निहित है। पारंपरिक शब्दावली वह है जो सदियों तक उत्पादित की गई थी और जो अब तक विकसित होता है। यहां तक \u200b\u200bकि हमारे समय में भी आधुनिक नृत्य, या प्राचीन रूसी लोगों की व्याख्या पारंपरिक शब्दावली का एक उदाहरण है।

और अंत में, छेड़छाड़ के बारे में कुछ शब्द, जो कोरियोग्राफी में एक महत्वपूर्ण अर्थ है। इस शब्द को बहुत ही अभिव्यक्तिपूर्ण साधनों के एक सेट द्वारा दर्शाया गया है। उदाहरण के लिए, एक ही आंदोलन का प्रदर्शन करते हुए, केवल एक संशोधित गति में, यह दर्शकों को नर्तक की स्थिति को स्थानांतरित करने के लिए निकलता है। तेजी से गति में प्रदर्शन करने के बाद, आप धीमी विचारशीलता में खुशी दे सकते हैं। यदि कम से कम एक या दूसरे नृत्य आकृति को थोड़ा सा बदल देता है, तो पूरे नृत्य और कार्रवाई की सामग्री और चरित्र को बदलना संभव होगा।

प्रत्येक लोगों के पास अपना पारंपरिक प्लास्टिक था, संगीत के साथ आंदोलनों के सहसंबंध के लिए उनकी प्रगति। नृत्य भाषा में आम तौर पर स्वीकृत इशारे, सिर की स्थिति, हाथ, पैर, आवास, अभिवादन, विदाई से होते हैं। यह आयु और सामाजिक संबंधों की विशेषताओं द्वारा निर्धारित किया जाता है। नृत्य भाषा द्वारा प्रदान किया गया प्रभाव बहुत उज्ज्वल है, भावनात्मक रूप से, यदि नृत्य रूप इसकी सामग्री से मेल खाता है, और लोगों की प्रकृति काफी विश्वसनीय रूप से प्रसारित होती है।

नृत्य भाषा लोगों, उनके सामाजिक और ऐतिहासिक अतीत की जीवनशैली के अनुसार बनाई गई थी। लोगों की प्रकृति, उनकी सोच की विशेषताएं नृत्य भाषा में दिखाई दे रही थीं।

सबसे सरल से सबसे सरल से विकसित आंदोलनों का तर्क (एक्सपोजर, स्ट्रिंग, समापन से पहले चरणों के साथ, वास्तव में परिणति और जंक्शन के साथ) इसके विपरीत सिद्धांत के उपयोग का सुझाव देता है (रैखिक निर्माण को एक परिपत्र द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, नृत्य वाक्यांश से हेलफ़ोन को तकनीकी मार्ग द्वारा प्रतिस्थापित किया गया है)।

नृत्य को संगीत के समान अवधि द्वारा मापा जाता है। लयबद्ध लहजे के उपयोग के साथ लय जटिलता की मदद से शब्दावली का विकास, सिंकोप्स लयबद्ध लहजे के साथ व्यक्त कर रहे हैं, सिंकोप्स: आंशिक प्रदर्शन एक साधारण-चाल प्रदर्शन सिंकस है। कलाकार के सही ढंग से चयनित दृश्य, नृत्य संरचना की धारणा, छवि के प्रकटीकरण की सहायता करने के लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है। कोरोग्राफिक छवि की सबसे बड़ी अभिव्यक्ति के लिए, एक प्लास्टिक बहुमुखी का उपयोग तब किया जाता है जब एकल कलाकारों के आंदोलनों के साथ एकल कलाकारों का उपयोग किया जाता है। यह महत्वपूर्ण है कि दर्शकों के मुख्य छवि से ध्यान को विचलित न करें, बल्कि आंदोलनों और चित्रों द्वारा धारणा को मजबूत करने के साथ एकल कलाकारों के चारों ओर ध्यान केंद्रित करें।

नृत्य की संरचना

कोरियोग्राफिक काम की एक रचना बनाना - प्रक्रिया रचनात्मक है, आवश्यकता है

विशाल प्रारंभिक कार्य। पहला कदम ब्याज के विषय के लिए नृवंशविज्ञान, संगीत, दृश्य, ऐतिहासिक स्रोतों का अध्ययन है।

दूसरा कदम नाटकीय या कार्य की सामग्री है (स्पष्ट रूप से उच्चारण के बिना अक्सर कोरियोग्राफिक कमरे होते हैं दृश्य रेखालेकिन जो एक निश्चित कोरियोग्राफिक छवि ले रहा है)। नृत्य की सामग्री, विशेष रूप से, मुख्य कार्य के अधीनस्थ है - लोगों की प्रकृति की अभिव्यक्ति, राष्ट्रीय स्वाद का हस्तांतरण।

नृत्य के निर्माण में तीसरा कदम संगीत सामग्री का चयन है। यह अक्सर होता है कि यह संगीत एक कोरियोग्राफिक काम बनाने के लिए प्रेरित करता है।

चौथा चरण वास्तव में नृत्य और इसकी स्थानिक अभिव्यक्ति का एक निबंध है, अधिक सटीक, कोरियोग्राफिक टेक्स्ट और नृत्य पैटर्न की संरचना।

सभी प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता की तरह, कोरियोग्राफी एक काम के बुनियादी कानूनों के अधीनस्थ है। सबसे पहले, यह नाटकीयता को संदर्भित करता है और विचार के प्रदर्शनी, संबंधों, विकास, परिणति और जंक्शन के साथ अनिवार्य अनुपालन में व्यक्त किया जाता है।

यह नियम पाठ, नृत्य पैटर्न के लेखन पर लागू होता है। यहां तक \u200b\u200bकि एक छोटा नृत्य संयोजन, इस नियम को ध्यान में रखा गया, एक तार्किक समापन प्राप्त करेगा।

प्रारंभिक प्रक्रिया को पूरा किया जा सकता है अगर यह नृत्य के आंतरिक रूप का जन्म हुआ। विचार, भावनाएं, किसी व्यक्ति के अनुभव उनकी चेतना में कोरियोग्राफिक छवियों को जन्म देते हैं, जो एक उज्ज्वल, अभिव्यक्तिपूर्ण मूल कार्य के निर्माण की ओर जाता है।

एक नियम के रूप में लोक कोरियोग्राफी के काम, एक विशिष्ट लेखक नहीं है, और सामूहिक रचनात्मकता का एक उत्पाद है और कई पीढ़ियों द्वारा सावधानी से आश्वस्त किया जाता है। आसान, काम की संक्षिप्तता कम आकार का, कई लोक शिल्पों द्वारा संयुक्त रचनात्मकता की प्रक्रिया में बनाया गया, सौंदर्य, अक्षांश, भावना, रूसी नृत्य की गीतशीलता को प्रकट करने की अनुमति देता है।

रूसी लोक नृत्य

स्थापित सुविधाओं की उनकी विशिष्ट सदियों के पास रूसी लोगों की नृत्य है, जो अभी भी रूस के विभिन्न क्षेत्रों में बढ़ रही है। "उत्तर की रसोकर्स के रूप में नृत्य नहीं है, जैसे दक्षिण स्लाव ...", - एन.वी.गोल ने 1836 के सेंट पीटर्सबर्ग नोट्स में नोट किया। बदले में, रूसी नृत्य संस्कृति पड़ोसी लोगों के नृत्य को प्रभावित करती है। यह नृत्य फसलों के संपर्क और पारस्परिक प्रभाव के माध्यम से है कि उनमें से प्रत्येक की मौलिकता, विशिष्टता, विशिष्टता, विशेष रूप से उच्चारण की जाती है।

रूसी लोक नृत्य में कई विशेषताएं हैं। उनके प्रदर्शन का तरीका चौड़ाई, सादगी, अभिगम्यता से प्रतिष्ठित है, क्योंकि उन्होंने शादियों, पारिवारिक छुट्टियों, लोक उत्सवों में लोगों को नृत्य किया।

रूस में नृत्य की घटना का इतिहास संगीत और गीत रचनात्मकता से अनजाने में जुड़ा हुआ है। यह मौका नहीं है कि रूस में गीत "खेलें", "पानी", "जाओ"। रूस के क्षेत्र में रहने वाले लोगों के लोकगीत के प्रसिद्ध शोधकर्ता, जैकब श्लानिनिन ने 18 वीं शताब्दी में लिखा था: "पूरे राज्य में, साधारण लोगों के बीच, खेतों पर और गायन लड़कियों और महिलाओं के तहत गाते हुए एक कस्टम है रूसी नृत्य नृत्य करने के लिए। ... यूरोप के सभी नृत्य कलाओं में, ऐसा नृत्य नहीं ढूंढना जो एक रूसी गांव नृत्य को पार कर सकता है, अगर यह एक सुंदर किशोर लड़की या एक युवा महिला द्वारा पूरा हो गया है, और दुनिया में कोई अन्य राष्ट्रीय नृत्य तुलना नहीं करेगा, इसकी तुलना नहीं करेगा इस नृत्य से आकर्षण के साथ "(स्केलिन I। 18 वीं शताब्दी / एड के रूस में संगीत और बैले। बीआई। ज़ागर्स्की। एल, 1 9 35. एस 55, 150)।

रूसी लोगों का नृत्य विशिष्ट चित्रों की विविधता में समृद्ध है: टोकरी, नॉटर्स, किताबें, पर्दे, सांप, बुने हुए, ब्रूक्स, कंघी, गोभी, दीवारें, खंभे, आदि

रूस के विभिन्न क्षेत्रों में रूसी लोक नृत्य अलग-अलग प्रदर्शन किया जाता है। उत्तर में - मैग्निफायर, पावर, गोरडेवो। मध्य भाग में - यह ईमानदारी से, फिर मजेदार और playfully है। नृत्य वाल्व, शरारती, हटाने के परीक्षण के दक्षिण में। हालांकि, एक क्षेत्र या किसी अन्य में नृत्य के निष्पादन की प्रकृति में मतभेदों के बावजूद, मौजूद हैं सामान्य सुविधाएं रूसी लोक नृत्यलोगों की राष्ट्रीय प्रकृति के अनुरूप: काव्य, गीतकार, ताकत, अक्षांश, चपलता, गति, गति, सादगी, विनम्रता और एक ही समय में निष्पादन के तरीके में बहुत आत्म-सम्मान। नर नृत्य को असाधारण हंसमुखता, हास्य, दायरे, भागीदारों के प्रति सम्मानजनक दृष्टिकोण से प्रतिष्ठित किया जाता है। मादा नृत्य, चिकनीपन, असीमता, स्त्रीत्व, कुलीनता के लिए, इस तथ्य के बावजूद कि कभी-कभी यह स्पष्ट रूप से और अनजाने में होता है।

रूसी नृत्य के अस्तित्व के लिए अनिवार्य स्थितियों में से एक असत्य है। अगली प्रदर्शन करने वाली सुविधा नर्तकी के हाथों की असाधारण अभिव्यक्ति है। ब्रश, उंगलियों, कंधे, साथ ही साथ चेहरे और सिर अभिव्यक्ति के साधन हैं, जो कलाकार की व्यक्तित्व को प्रकट करने की इजाजत देते हैं। आखिरकार, नृत्य कार्रवाई के प्रत्येक प्रतिभागी के "आउटपुट" के "आउटपुट" अंतर्निहित, विशिष्टता, निश्चित रूप से व्यक्तिगत गुणों को प्रतिबिंबित करने, नृत्य के मूड को दर्शाता है, और हमेशा नृत्य के स्थानीय स्वाद का एक वाहक होता है।

वैज्ञानिक साहित्य में रूसी लोक नृत्य के वर्गीकरण के कई दृष्टिकोण हैं। कुछ शोधकर्ता उन्हें उन गीतों के आधार पर विभाजित करते हैं जिन्हें उन्हें निष्पादित किया जाता है। उदाहरण के लिए: "और मैं मैदानी में हूं", "कैमरिन्स्काया", "गीत"। अन्य कलाकारों की संख्या में नृत्य साझा करते हैं: सिक्सटर, "दृष्टांत", "सात"। नृत्य पैटर्न के अनुसार एक विभाजन भी है: "गोभी", "uliedska", "बुना", "सर्किल", "गाँठ", "स्टार";

नृत्य में आंदोलनों द्वारा: "Drushechka", "टूथेशा", "इंटरसेप्टिंग"; निष्पादन की प्रकृति से: "मैडी", "पागल", "मेल्टेलिट्सा", "डायनचुखा"। वर्गीकरण नृत्य में प्रतिबिंबित रोजगार प्रक्रियाओं पर आधारित है: "लेनोक", "chosethee", "कोसर", "टोलकुष", "स्पिंडल"। नृत्य में दर्शाए गए चरित्र के शीर्षक से ब्याज का प्रतिनिधित्व और व्यवस्थितकरण: "स्वीडडी", "भालू", "मछली", "झुरावेल", "हिसाएक"। प्रसिद्ध कोरियोग्राफर, लोककक्षक और पायत्निट्स्की के नाम पर लोक नृत्यों के असाधारण प्राकृतिक व्याख्याओं के निर्माता, पीपुल्स के कलाकार, रूस के कलाकार, नृत्य और कदरल्स के साथ, नृत्य और कदरल्स के साथ, नृत्य-सुधार और खेल नृत्य आवंटित करते हैं। रूसी लोक नृत्य के शोधकर्ता, कई लोकगीत अभियानों के आयोजक, रूसी लोक नृत्य के स्कूल के निर्माता, रूस के पीपुल्स के कलाकार, प्रोफेसर एए क्लिमोवोव ने शैली सिद्धांत में रूसी लोक नृत्य को वर्गीकृत किया, नृत्य और नृत्य को हाइलाइट किया, जो बदले में, बदले में , प्रजातियों पर विभाजित। यह दृष्टिकोण हमें सबसे उपयुक्त लगता है।

इस प्रकार, रूसी लोक नृत्य के मुख्य प्रकार हैं: नृत्य (परिपत्र, सजावटी, खेल सहित); Kadrili (बाद में मूल पर, नृत्य के प्रकार - लांस और पोल्का); नृत्य (एकल महिला और पुरुषों का नृत्य, भाप नृत्य, समूह पारंपरिक नृत्य, द्रव्यमान नृत्य) और repubuses (पुरुष, महिला, मिश्रित, समूह)।

बागवानी

रूसी लोक नृत्य की सबसे लोकप्रिय शैली नृत्य है। गीत की प्लास्टिक अभिव्यक्ति, गीत, प्रभावशीलता, मनोरंजन, एक गीत की छवि की अभिव्यक्ति, चरित्र संचरण, मनोदशा का अभिव्यक्ति - यह नृत्य के मुख्य कार्यों की पूरी सूची नहीं है।

गहने, पैटर्न, आंकड़े, लेस को चित्रित करने वाले हॉरिक्स को सजावटी राउंड कहा जाता है। सजावटी नृत्य की विशिष्टता, उन लोगों द्वारा उत्पन्न, जो उन्हें पेशेवर बैलेरस्टर्स के प्रदर्शन से अलग करते हैं, यह है:

चित्रों की एक छोटी संख्या;

फॉर्म का सख्त पालन: नृत्य की शैली को संगीत के रूप में डिजाइन किया गया है (बेकर्स और दोहराने की संख्या सीमित नहीं हो सकती है) और प्लास्टिक (नर्तकियों की गतिविधियों को जटिल कर दिया जाता है, जो अनियमित कलाकारों की भागीदारी को ध्यान में रखते हुए; नृत्य आंकड़े प्रवाह अलग में से एक, लोगों की पारंपरिक गतिविधियों के तर्क को अधीन करता है - वेवस्की उत्पादन, कृषि, जीवन व्यवस्था।

- नृत्य गीतों के तहत निष्पादन रूसी प्रकृति की सुंदरता का वर्णन श्रम प्रक्रियाओं, लोगों के जीवन को दर्शाते हुए।

गाने जो सजावटी नृत्य द्वारा किए जाते हैं उन्हें डांस गाने कहा जाता है। वे संगीत संगत की भूमिका को पूरा करते हैं।

नाटकीय कार्रवाई को व्यक्त करने वाली हॉरिक्स को गेम कहा जाता है। रूसी संगीतकार, संगीतकार, अकादमिक बी.वी.एसएफिव, छद्म नाम इगोर ग्लेबोव के तहत कला की दुनिया में प्रसिद्ध, खेल नृत्य का वर्णन करता है: "नृत्य एक नाटकीय कार्रवाई है जिसमें वे क्रमशः गीत के तहत खेले जाते हैं, इसके पाठ, दृश्यों को प्रकट करते हैं घरेलू Uklade "4 से सबसे चमकदार विशेषताएं।

गेमिंग नृत्य के लिए गाने एक अधिक स्पष्ट लयबद्ध चरित्र और प्रभावी शुरुआत द्वारा विशेषता है। ऐसे गीत कलाकारों द्वारा खेले जाते हैं। यह लोक खेल नामक नृत्यों की संभावना से नहीं है: "होरोवोड - एक लोक खेल - गायन और नृत्य के साथ एक सर्कल में लोगों की आवाजाही, साथ ही साथ लोगों की अंगूठी जो लोगों के हाथों को लेती हैं - कुछ खेल के प्रतिभागी, नृत्य "5।

खेल नृत्य की अभिव्यक्ति न केवल चंचल अधिनियम के अग्रणी कलाकारों के अभिनय कौशल के कारण हासिल की जाती है, बल्कि प्रोप के उपयोग के कारण, अक्सर बहुत सशर्त (रूमाल - तकिया, बिस्तर; माली - विवाह बांड; छड़ी - घोड़ा, तलवार, क्रच; कमजोर - विनम्रता), और विभिन्न संगीत वाद्ययंत्र, समृद्ध पर खेल के लिए भी धन्यवाद।

विशिष्ट सुविधाएं खेल होरोवोडा:

खेल नृत्य में, नृत्य पैटर्न की एक सीमित संख्या का उपयोग किया जाता है, पुनर्निर्माण यादगार के लिए बहुत आसान और आसान है;

- मुख्य आंकड़े सर्कल या रेखाएं हैं (सर्कल के केंद्र में कार्रवाई द्वारा खेला जाता है, रैखिक निर्माण में, दो विपरीत रेखाएं संवाद हैं);

नृत्य की सेना की भूमिका, जिसके लिए आकार को पुनर्जीवित करने की क्षमता नहीं है, लेकिन अभिनय कौशल और अच्छे मुखर डेटा की आवश्यकता है।

4 Glebov I., सिम्फनी एट्यूड। जीएच।, 1 9 22. पी। 59-60।

5 ओज़ेगोव एस, स्वीडोवा एन।, शब्दकोश रूसी भाषा। एम, 1 99 8. पी .867।

रूस के हर क्षेत्र में नृत्य की सभी समानता के साथ, वे गोगो द्वारा अपने तरीके से, विभिन्न गति से, अपने तरीके से पूरा किए जाते हैं विभिन्न रचनाएँ प्रतिभागियों।

आम तौर पर शुरुआत के लिए स्थापित करने के लिए रूस के क्षेत्र को विभाजित करने वाले नृवंशविज्ञान प्रणाली में स्वीकार किया जाता है एक्सएक्स सेंचुरी जातीय क्षेत्र (सेवरकाया, मिनीनेस, दक्षिण रूसी, रूसी-बेलारूसी, रूसी-यूक्रेनी, वोल्गा क्षेत्र, उरल, साइबेरिया, सुदूर पूर्वकोसाक्स) सबसे पूरी तरह से नृत्य परंपराओं में बदलावों की विविधता को दर्शाता है और रूसी लोक नृत्य की क्षेत्रीय विशेषताओं का अध्ययन करने के लिए हमें काफी कार्बनिक लगता है।

उत्तरी क्षेत्र: अरखेंगल्स्क, वोलोग्डा, लेनिनग्राद, नोवगोरोड क्षेत्र, उत्तरी कोस्ट्रोमा, यारोस्लाव, टेवर, इवानोवो, निज़नी नोवगोरोड क्षेत्र, पस्कोव क्षेत्र का हिस्सा, मुर्मान्स्क क्षेत्र के तटीय क्षेत्रों।

दक्षिण क्षेत्र: कलुगा, ऑरलोव्स्काया, तुला, लिपेटस्क, रियाज़ान, तांबोव, पेन्ज़ा क्षेत्र, वोरोनिश के पूर्वी जिलों और वोल्गोग्राड क्षेत्रों के उत्तरी क्षेत्रों।

मध्य क्षेत्र: मॉस्को, व्लादिमिरस्काया, केंद्रीय और दक्षिण भाग Tverskaya, यारोस्लाव, कोस्ट्रोमा, इवानोवो, निज़नी नोवगोरोड क्षेत्र, पूर्वी क्षेत्र स्मोलेंस्क और पस्कोव क्षेत्रों के दक्षिणी क्षेत्र।

वोल्गा क्षेत्र: उल्यानोव्स्काया, समारा, साराटोव क्षेत्र।

बेलारूस और यूक्रेन के साथ सीमा पर अन्य जातीय क्षेत्र का गठन किया गया: रूसी-बेलारूसी सीमा (ब्रांस्क क्षेत्र और स्मोलेंस्क क्षेत्र के पश्चिमी क्षेत्रों) और रूसी-यूक्रेनी सीमा गार्ड (कुर्स्काया, बेलगोरोड, वोरोनिश क्षेत्र के दक्षिणी क्षेत्र)।

Urals: पर्म, Sverdlovsk, चेल्याबिंस्क क्षेत्र, ओरेनबर्ग के पूर्वी क्षेत्रों और कुरगन क्षेत्रों के पश्चिमी क्षेत्रों।

साइबेरिया और सुदूर पूर्व में विभाजित हैं पश्चिमी साइबेरिया (अल्ताई क्षेत्र। नोवोसिबिर्स्क, ओम्स्क, टॉमस्क, केमेरोवो क्षेत्र) और पूर्वी साइबेरिया (इरकुत्स्क क्षेत्र, खाबरोव्स्की, क्रास्नोयार्स्क और प्राइमोरस्की क्राई)।

कोसाक्स में, बारह समूहों को आवंटित किया जाना चाहिए: उरल, आस्ट्रखन, ओरेनबर्ग, कुबान, डॉन, टेरेग, साइबेरियाई, सेमीरेचेन्स्क, ज़बिकाल, अमूर, उर्सुरी, नेक्रसोव्स्की कोसाक्स।

निर्माण और राउंड करने की कुछ विशेषताओं पर विचार करें।

उत्तरी नृत्य के प्रदर्शन के लिए, एक विशिष्ट गर्व, गंभीर तरीके, धीमी, कुशल, चिकनीपन और आंदोलनों में संयम। सजावटी राउंड का निर्माण मुख्य रूप से रैखिक है। लंबी धीमी गीतों के तहत लाइनों पर जुलूस (इसमें कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि उत्तरी नृत्य में "गायन")। हॉरिक केवल लड़कियों द्वारा किया जाता है और उन्हें "हूट्स", "क्रॉस-टीएसए", "वॉकी", "पिल्लर्स", "डेनिट्स" कहा जाता है। ज्यादातर नृत्य लड़कियों द्वारा दौरा किया गया था, कभी-कभी लोगों को आमंत्रित किया गया था। धीमी नृत्य "पेट्रोविशचिना" में तीन भागों शामिल थे: "बेसिन", "खंभे" और "मंडल"। सजावटी नृत्य "oblique स्तंभ" में दूसरी जोड़ी के वैकल्पिक आंदोलन को पहले और इसके विपरीत छोड़ दिया जाता है। एम्बुलेंस नृत्य "टोकरी", "सांप", "गोभी" इन आंकड़ों को एक तेज गति से निष्पादित किया जाता है। उत्तर में गेमिंग नृत्य आमतौर पर मिश्रित होता है। इस प्रकार, अपने पति और पत्नी के बीच संबंधों के बारे में एक विनोदी तरीके से "स्केन्डरेल" (अर्खंगेलस्क क्षेत्र) का नृत्य "बताता है"।

रूस के दक्षिण में, नृत्य "खेल": गीत की सामग्री खेलें और गियरोब और पेग के सभी प्रकार के गायन को सजाने के लिए। कलाकारों की परिधान परंपरागत रूप से उज्ज्वल रंग होते हैं, जो छोटे होते हैं, जो इसे स्थानांतरित करने के लिए और अधिक तकनीकीता बनाती हैं, पतवार, कंधे, हाथ, पैरों, सिर की गतिविधियों के लिए अधिक स्वतंत्रता देती है। दक्षिण में सजावटी और गेमिंग नृत्य - मिश्रित, महिलाओं और पुरुषों दोनों द्वारा किया जाता है। नृत्य का तापमान बढ़ जाता है। हालांकि, निष्पादन की दर पर तेजी से ऐतिहासिक और धीमी हैं। पैर आंदोलन जटिल हैं, क्रशर दिखाई देते हैं, अंश, सूजन। लयबद्ध पैटर्न सिंकोप्स को सजाता है।

रूस के मध्य भाग में उत्तर और दक्षिण की सांस्कृतिक परंपराओं के प्रभाव की छाप है। यहां तक \u200b\u200bकि मध्य पट्टी के लोक सूट दक्षिणी रंग की गर्मी और चमक और उत्तरी सिल्हूट की लापरवाही को जोड़ती है।

हॉरिक में दो भाग होते हैं - धीमे, तेजी से बदल जाते हैं। वे धीमी हिस्से में उत्तरी नृत्य और बोझ की सुन्दरता, तेज हिस्से में दक्षिणी दौर की चमक को जोड़ते हैं।

मध्य रूस के सजावटी नृत्य के विशिष्ट चित्र: "सर्कल इन द सर्कल" - "फोर्ज के लायक" (रियाज़ान क्षेत्र); "ओपन सर्कल" - "स्नेल" या "गोभी" - "सांप" (रियाज़ान क्षेत्र)।

गेमिंग राउंड में एक चुंबन, "Kazenka" देखते हैं। अक्सर, सर्कल के केंद्र में कार्रवाई खेला जाता है, जहां घरेलू दृश्यों को चित्रित किया गया है। दुल्हन और उसकी रॉडनी - "गुल्फा बरिन" (टिवर क्षेत्र), देखभाल "कीपी" (मॉस्को क्षेत्र) की देखभाल, पहेलियों का अनुमान लगाना - " मीडो "(मॉस्को क्षेत्र)।

"तर्क" के साथ horics कलाकारों की अग्रणी संवाद के एक प्रकार के इशारे द्वारा प्रतिष्ठित हैं और नृत्य गीत के पाठ - "के रूप में" के रूप में "टिप्पणी" (Vladimir क्षेत्र)।

रूसी-बेलारूसी सीमा की नृत्य संस्कृति, मौलिकता में अलग है। इसकी विशेषताओं में से, निम्नलिखित को प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

बुनाई रूसी और बेलारूसी लोक कला की विशेषताओं;

चमकदार गर्म स्वर (लाल, नारंगी) के महिला लोक सूट, कढ़ाई के साथ सजाए गए, कम (कैवियार के बीच तक), एक जटिल हेड्रेस (कोकोश्निक, पॉडल एजेंट और टैग), सफेद मोज़ा, लैपटिप के पैरों पर, बंधे हुए क्रॉसवाइज बाधाओं;

गाने एक बोली पर किए जाते हैं;

नृत्य देवताओं का उपयोग किया जाता है;

हॉरिक्स मिश्रित होते हैं, जिसमें सभी उम्र में प्रतिभागियों सहित;

पेस्ड डांस माध्यम और तेज़;

कलाकारों का शरीर बहुत आगे बढ़ रहा है, तेज मोड़ हैं, "नृत्य" कंधे, हाथ;

नृत्य में सभी प्रतिभागियों के लिए अंधाधुंध और नृत्य अनिवार्य हैं।

सजावटी नृत्य आम हैं ("उत्तरी बेरेज़का चले गए", "लुका", "मेक, विंग"), गेमिंग नृत्य ("प्रो पॉप", "कोस्ट्रोमा")।

रूसी-यूक्रेनी सीमा गार्ड विशेषता के लिए यह है कि यहां नृत्य को "तनोक" कहा जाता है। टैंक का नृत्य नृत्य का सबसे आम आकार है। टैनिंग गीतों को असाधारण ठंड (ओह-लेली, लेली; अली लेई-लेली) के साथ सजाया गया है। सभी उम्र के कलाकार कुछ लोगों में नृत्य में भाग लेते हैं। बहुत स्वस्थ रूप से टैंक प्रदर्शन किया।

दो प्रकार के टैंक ज्ञात हैं: जटिल चित्रों के साथ, एक ही स्थान पर निष्पादित; यहां तक \u200b\u200bकि अधिक जटिल चित्रों (पदोन्नति में एक सर्कल में सर्कल) के साथ, जिसमें गतिशीलता में किए गए कई आंकड़े शामिल हैं। उदाहरण के लिए, टैंक "छीलने", "बेल्ट के साथ टोरका" (कुर्स्क क्षेत्र)।

एक प्रकार का नाच

Kadril रूसी नृत्य का सबसे छोटा प्रकार है। यह रूसी-यूक्रेनी सीमा के अपवाद के साथ रूस भर में पाया जाता है। फ्रेंच कदरिली और अंग्रेजी काउंटरडैड से इसकी उत्पत्ति का नेतृत्व करता है। XIX शताब्दी की शुरुआत में रूसी अभिजात वर्ग धर्मनिरपेक्ष सैलून में गिर गया और न केवल ज्ञात, बल्कि नौकरों, फास्टनर लोगों, सेरुनर्स की व्याख्या में कैड्रिल भी महत्वपूर्ण बदलाव आया है और रूसी राष्ट्रीय तरीके से निष्पादन में समृद्ध है।

कैड्रीली के नए आंकड़े थे, जो रूसी सजावटी दौर से उधार लेते थे। इस रूप में, कदरिल लोगों की घरेलू नृत्य संस्कृति में संरक्षित है, जो लोक नृत्य का एक अभिन्न हिस्सा बन गया है।

एक संख्या है विशिष्ट सुविधाएं रूसी Kadrili, जो इसे मूल स्रोत - फ्रेंच Kadryli से अलग करने की अनुमति देता है:

रूसी कैडरी समृद्ध ("टोकरी", "गाँठ", "तारांकन", "कंघी", "सर्किल") का चित्र;

रूसी में, 3 से 14 आंकड़ों के लिए कैद (जबकि फ्रेंच में 5-6 आंकड़े रोया);

रूसी में, आंकड़ों के नाम स्पष्ट रूप से सामग्री ("परिचित", "लड़कियों की लड़कियां", "रूस्टर", "काज़ेन्का") के साथ स्पष्ट रूप से संगत हैं;

रूसी कदरिल ने नृत्य और बाधा के तत्वों को अवशोषित कर दिया है, आंकड़े "कुप्लिस", "बरा्ना", "कैमरिन्स्काया" इसमें दिखाई दिए, "क्रॉस के साथ दांत";

प्रत्येक आंकड़ा बाद के (विराम, अगले आंकड़े के शीर्षक की घोषणा, परिप्रेक्ष्य, कपास या सभी कलाकारों को धनुष की घोषणा) से अलग किया जाता है;

रूसी कड्रीली में नए आंकड़े दिखाई दिए: "वाल्ट्ज", "पोल्का", अधिकांश आंकड़े जोड़े में घूमने के साथ समाप्त होते हैं;

आंकड़ों के नाम KADRILI ("Klinskaya", "Shuiskaya", "Pokhvistnevskaya") के अस्तित्व के नाम से होते हैं।

समग्र निर्माण के मामले में, आप एक वर्ग, रैखिक, परिपत्र फ्रेम का चयन कर सकते हैं।

स्क्वायर फ्रेम को कभी-कभी कोने कहा जाता है, क्योंकि इसे "कोनों पर" निष्पादित किया जाता है, चार जोड़े। यहां आंदोलन मुख्य रूप से विपरीत जोड़ी के बीच है।

मास्को, Tverskaya, Ryazan, तुला Saratov, समारा, निज़नी नोवगोरोड, पेन्ज़ा, Tambov क्षेत्रों में सबसे आम कोणीय कैडरिल सबसे आम है। कैड्रिल एक साधारण, परिवर्तनीय या चिल्लाते हुए कदम से किया जाता है, पुनर्निर्माण बहुत तेज़, गतिशील, कभी-कभी आंशिक कौशल के साथ होते हैं। कोने कैड्रीली में आंकड़े विविध:

सभी जोड़ों का केंद्र और खपत के स्थान पर, जोड़े में सर्कल;

विपरीत कोनों से जोड़े स्थान बदल रहे हैं, एक जोड़ी एक गाँठ बनाती है, एक और जोड़ा उनमें से गुजरता है, सब कुछ जगह में कताई कर रहा है, फिर अपने स्थान पर लौटें;

विपरीत जोड़े एक सर्कल में एक सर्कल बनाते हैं, एक सर्कल में आगे बढ़ते हैं, विपरीत जोड़ी के स्थानों में भिन्न होते हैं, फिर सबकुछ दोहराया जाता है जब तक कि उसकी जगह लौट न जाए;

दो जोड़े केंद्र में अभिसरण करते हैं, कलाकारों में से एक तीन चक्रों के कलाकारों के सामने अपने साथी और नृत्यों को देता है, फिर एक लड़की को चुनता है और अपने स्थान पर लौटता है।

रैखिक, डबल-पंक्ति कैड्रीली में, एक भी कलाकारों की संख्या में भाग लेना चाहिए - चार या अधिक से। जोड़े में आंदोलन "दीवार पर दीवार" द्वारा उत्पादित किया जाता है - एक दूसरे की ओर रैखिक रूप से

रूस के उत्तर में (अरखांगेल्स्क, वोलोग्डा, लेनिनग्राद क्षेत्रों) में, साथ ही यारोस्लाव और कोस्ट्रोमा क्षेत्रों में, आस्ट्रखन क्षेत्र में साइबेरिया में, सिबेरिया में उरल में एक रैखिक कैड्रिल है।

निम्नलिखित आंकड़े सबसे लोकप्रिय हैं:

एक ही समय में या वैकल्पिक रूप से दो लाइनों को पूरा करने के लिए चलता है;

विपरीत जोड़ों के लिए एक उपयुक्त जोड़ों के माध्यम से, एक सर्कल बनाने, घुमावदार चलते हुए, घुमावदार, अपने स्थान पर लौट आया, गेट के माध्यम से गुजर रहा था, जिसके साथ वे घूमते थे; लड़कियां केंद्र में एक सर्कल बनाती हैं, इसके साथ आगे बढ़ती हैं, जबकि लोग जगह में नृत्य करते हैं, तो लोग लड़कियों के सभी आंदोलनों को दोहराते हैं, और लड़कियां अपने स्थान पर नृत्य करती हैं;

दोनों लाइनें एक-दूसरे की ओर बढ़ती हैं, एक पंक्ति दूसरी पंक्ति द्वारा गठित गेट के नीचे गुजरती है, जोड़े अन्य लोगों के स्थानों पर घूमते हैं, फिर उसी तरह से अपने स्थान पर लौट आए।

सर्कुलर कदरिली में, कोई भी जोड़े भाग ले सकता है - यहां तक \u200b\u200bकि अजीब और विषम, लेकिन कम से कम चार सभी आंदोलन एक सर्कल में होते हैं, घड़ी की दिशा में, और भागीदारों में से एक का आंदोलन विपरीत है।

यह उरल में साइबेरिया में मॉस्को, समारा क्षेत्रों में पाया जाता है। आंकड़े विविधता में भिन्न होते हैं:

सभी जोड़े एक सर्कल में जा रहे हैं, फिर अपने चारों ओर घूमते हैं, फिर सबकुछ विपरीत दिशा में दोहराया जाता है;

लड़कियां एक सर्कल में जाती हैं जब तक वे अपने साथी नहीं पहुंचते, जो जगह में नृत्य करते हैं; फिर लोग लड़कियों के सभी आंदोलनों को दोहराते हैं;

लड़कियां केंद्र में जाती हैं, एक सर्कल बनाती हैं, जो उसकी पीठ को सर्कल के केंद्र में बदल देती हैं, स्पॉट पर नृत्य करती हैं; फिर अपने स्थानों पर लौटें, अपने लोगों को बाईपास करें, अपने चारों ओर घूमते हुए; लोगों को जगह में नृत्य किया जाता है, फिर लड़कियों के सभी आंदोलनों को दोहराएं;

दोस्तों और लड़कियां अंदर जाती हैं अलग - अलग क्षेत्र एक सर्कल में जब तक वे अपने भागीदारों तक नहीं पहुंच जाते, स्पॉट पर घूमते हुए;

एक के माध्यम से जोड़े सर्कल के केंद्र में जाते हैं, एक ड्राइंग "एक सर्कल में सर्कल" बनाते हैं, ज़िगज़ैग को स्थानांतरित करते हैं, वैकल्पिक रूप से और बाएं कंधे को स्थानांतरित करने के साथ, ज़िगज़गो जैसी जोड़े (ड्राइंग "शेन")।

पार करना

उपभोग करता है - रूसी लोक नृत्य की सबसे प्राचीन प्रजातियों में से एक - मूल रूप से मुख्य रूप से पुरुष था। बाधा का अर्थपूर्ण प्रशासन चपलता, ताकत, बुद्धि, धीरज में एक प्रतियोगिता है। विजेता वह व्यक्ति था जिसने अपने प्रतिद्वंद्वी को "अभिभूत" किया, और अधिक "घुटनों" का प्रदर्शन किया, सबसे जटिल चाल (Flappers, कूद, अंश, घूर्णन) का प्रदर्शन किया।

पारंपरिक बाधा में एक प्रवेश होता है (कलाकार की व्यक्तित्व, इसकी भावनात्मक स्थिति) और पहले कलाकार के आंदोलन ("घुटने"), और आगे - दूसरे कलाकार के प्रवेश और "घुटने" शामिल हैं। तो विरोधियों में से एक की पूरी जीत तक जारी है।

गणना नियम अग्रिम में निर्धारित हैं: दर्शकों के कलाकारों के एक उन्नत प्रयासों के साथ बाधा के दौरान "घुटनों" की संख्या या शटर गति और अपरिहार्यता पर प्रतिस्पर्धा करें, या प्रत्येक प्रतिभागी को पहले अपने प्रतिद्वंद्वी के "घुटने" को दोहराना चाहिए, और केवल तभी अपने "घुटने" को पूरा करें। खाते में तत्वों को दोहराना नहीं जाता है।

स्पेक्ट्रेटर प्रतियोगिता में प्रतिभागी हैं, "उनके" के लिए चिंता करते हैं, "घुटनों" की संख्या की गणना करते हैं, प्रतिद्वंद्वियों को प्रोत्साहित करते हैं, आवश्यक लय कपास, trifts का समर्थन करते हैं।

कपट को लोक के रखरखाव के तहत निष्पादित किया जाता है संगीत वाद्ययंत्रAccordion, Accordion, Domra, दयालुता, बालालाका, सींग, चम्मच, शाफ़्ट। टेम्पो पहले मध्यम है, फिर सबकुछ तेज हो जाता है, और पारर के अंत में बहुत तेज़ हो सकता है। Cuppasses के अंत तक चाल सभी जटिल, सबसे अप्रत्याशित और तकनीकी "रेंज" प्रतिद्वंद्वियों के अंतिम और निर्णायक नकली के लिए "रेंज" हैं। यह क्रिमसन्स में था कि नर रूसी लोक नृत्य विकसित और विकसित किया गया था।

लोगों के जीवन की गलती में बदलाव के साथ, हस्तशिल्प की उपस्थिति, शिल्प के विकास, और बाद में उद्योग पारंपरिक लोककथाओं पर शहरी संस्कृति के प्रभाव को बढ़ाता है। महिलाएं पारंपरिक उत्सव में अधिक सक्रिय प्रतिभागी बन रही हैं, एकल नृत्य के तत्व मादा नृत्य में दिखाई देते हैं। महिलाएं - क्रॉसिंग के प्रदर्शनकारियों - विशेषज्ञ के निष्पादन में एक नया जेट बनाएं। सबसे पहले एक प्रवेश, फिर एक चस्तुष्का, और फिर - "घुटने"। इस तरह की एक प्रतियोगिता में, न केवल शक्ति और virtuosity, बल्कि बुद्धि भी जीता है। मादा दुर्व्यवहार में, कई अंश, trifts के साथ कदम, एक लेने, syncop, घूर्णन के साथ परिवर्तनीय कदम।

क्राउन "बरीन", "कामरिंसकाया", "पॉलींका" और लोगों में ज्ञात अन्य धुनों के तहत किए जाते हैं। Arkhangelsk क्षेत्र में Ryazan में एक "Toptosh" है - "Ryazan", "Yeletsky", Saratovskaya में - "Motanechka", ब्रांस्क में - "ओह, रिवा, रिवा", आस्ट्रखन में - "पुहा" में।

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अध्याय 8. रूसी लोक सूट

रूसी लोक पोशाक और इसके मुख्य परिसरों का वर्गीकरण

किसान कपड़ों को निम्नलिखित संकेतों के अनुसार वर्गीकृत किया जाता है:

क्षेत्रीय (Yuzhnorus अस्वीकार और नौसेना सारफिन्ड परिसरों, आदि);

एथोनोलोकल (क्षेत्रीय परिसरों की स्थानीय किस्में);

यौन (बच्चे, युवा और वृद्ध महिलाएं और पुरुष);

मालिक की संपत्ति की डिग्री;

कोर संबद्धता (एक बेडरूम, कोसाक्स, आदि);

सामाजिक-घरेलू कार्य (श्रमिक, रोजमर्रा, उत्सव और अनुष्ठान: शादी, अंतिम संस्कार, शोक, अजीब);

प्रैक्टिकल अपॉइंटमेंट (मूल, नौकरानी, \u200b\u200bबाहरी वस्त्र)।

महिलाओं के रूसी लोक कपड़ों की विशाल किस्म से, दो मुख्य प्रकार प्रतिष्ठित हैं - दक्षिण रूसी और सेवरकी।में yuzhnussky बहुवचन परिसर शामिल:

समृद्ध कढ़ाई शर्ट, चेकर्ड रूट - ढीले कपड़े के प्रकार स्कर्ट, बेल्ट, एप्रन ("पश्चिम"), साथ ही एक छोटी शर्ट ("नमूना"), जोड़ों और सजावट, एक किच के आकार की हेड्रेस ("चालीस") जैसे कंधे के कपड़े , जूते। में एक उच्च अंत परिसर की रचनाएं समरूपता का सिद्धांत प्रबल होता है, सजावट के केंद्र के दो सहमत केंद्रों की उपस्थिति: शीर्ष पर (हेड्रेस और कंधे बेल्ट) और नीचे (संघर्ष के संघर्ष, शर्ट और नीचे)। दक्षिण रूसी खनिज परिसर का अंडाकार सिल्हूट, सजावट के लेआउट के क्षैतिज, कमर और गर्दन 6 की जानबूझकर छुपा ने एक मादा को रेखांकित द्रव्यमान दिया।

दक्षिण रूसी निश्चित परिसर में, लोगों की एक अविश्वसनीय सजावटी कल्पना को अवशोषित किया गया था, जिसका स्रोत उदार दक्षिण रूसी प्रकृति थी। उसके ने एक चिकनी लचीली रेखा के कौशल को जन्म दिया, एक आकृति के अंडाकार सिल्हूट को स्वतंत्र रूप से चित्रित करने वाला, जो उज्ज्वल, आनंददायक रंगों की शक्ति को बढ़ाता है; सजावटी धन; कलात्मक छवियों की महानता को बनाए रखते हुए गहने पूरी तरह से खत्म हो जाते हैं।

सेवरोरसियन सारफिन्ड कॉम्प्लेक्स चलो: शर्ट, sundress, बेल्ट, शंकु, कोकोश्निक, सजावट और परिवर्धन, जूते। इस संबंध में, दक्षिण महान पोशाक कॉम्प्लेक्स के विरोध में डी। ग्रीनिन द्वारा स्थापित बेकलिन के अगले बयान के निम्नलिखित बयान - दक्षिण महान पोशाक परिसर के विपरीत - सराफान-कोकोश्निक गांव में मेशचान्स्क-शॉपिंग शहरी संस्कृति की परत से संबंधित हो सकते हैं, इसलिए उत्तर-महान रूसी लोगों के पर्यावरण में अधिक प्राचीन, अनिवार्य रूप से कोकोस्क्लिन सराफान कोकोश्निक से जुड़ा नहीं है और उत्तर-जीईजी-रूसी प्रांतों में हाल ही में एक हेड्रेस के साथ किया गया है, जो दक्षिण-महान रूसी के समान ही है, यानी। एक ठोस आधार के साथ हेयरस्टाइल, एक कठिन और मनके कपड़ा, कभी-कभी इस शब्दावली के संरक्षण के साथ भी।

सुप्रागन कॉम्प्लेक्स में, पोशाक के सभी तत्वों के समग्र कनेक्शन का केंद्र, विशेष रूप से शानदार ढंग से सजाया गया, जिसके लिए जिम्मेदार है ऊपर पोशाक - हेड्रेस और कंधे बेल्ट।

सरतान के साथ परिसर न केवल रूसी उत्तर में था, बल्कि केंद्र में, वोल्गा क्षेत्र, यूरल्स, साइबेरिया के साथ-साथ रूस के कुछ दक्षिणी और पश्चिमी प्रांतों में भी केंद्र में था। XIX शताब्दी के दूसरे छमाही में। सारफान चूंकि अधिक फैशनेबल सिटी कपड़ों ने रियाज़न, तुला, कलुगा और अन्य प्रावधानों में प्रवेश करना शुरू किया, जिसमें फिर से परिभाषित परिसर को पहले पारंपरिक माना जाता था। चिक के आकार की व्यापक टोपी धीरे-धीरे सरलीकृत, डंप और स्कार्फ द्वारा प्रतिस्थापित।

6 शुरू में टोपी के रूपों में जानवरों और पक्षियों की नकल के साथ, यह एक असाधारण छिपाने, संबंधित अनुष्ठान मास्क के रूप में प्रदर्शन किया, और ओवरएग की भूमिका निभाई।

मध्य रूस में किसान पोशाक वह उत्तर के करीब था, हालांकि कई सीटों में दक्षिण रूसी परिसर की विशेषताओं के साथ परिधान थे। रूसी मेशचेरा, बीए की भौतिक संस्कृति की खोज कुफ्टिन ने नोट किया कि उत्तर से दक्षिण तक की आबादी का आंदोलन और बुरी तरह से प्राचीन परत की विशिष्टता को मिटा दिया। मास्को के क्षेत्र में, इसने उत्तर और उत्तर-पश्चिम से व्यापक वितरण के प्रभाव में एक प्राचीन परिभाषा के पूर्ण गायब होने में विशेष रूप से उज्ज्वल रूप से इसे प्रभावित किया, जाहिर है, Boyarsky Sundhus सूट के साथ Boyarsky Sundhus सूट के प्रभाव में । पोनोव, जिन्होंने हाल ही में मास्को प्रांत की कुछ दक्षिणी काउंटी में विस्तार किया है, पहले ही वहां ले जा सकते हैं, दक्षिण-वेलीक्टर रूसी आप्रवासियों के साथ फिर से घुसपैठ कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, सर्फ में भूमि मालिकों द्वारा किसानों के स्थानांतरण के संबंध में। वायरिंका जिले और तथाकथित "स्लॉट्स" (सर्फ्स। Schivivov) में ब्रोंनिट्स्क, पोदोलस्की काउंटी में डेफरेंस के बारे में कुछ जानकारी है। पहले से ही 80 के दशक में। XIX शताब्दी मास्को प्रांत में, छुट्टियों पर किसान शहरी कपड़े, टोपी, मूल दस्ताने और छतरियों में चले गए।

दक्षिणी प्रांतों के किसानों के छोटे हिस्से में एक सूट शामिल था एक मोनोफोनिक या धारीदार स्कर्ट, कोकोशहनिक या टोपी (एक टुकड़ा पोशाक) के साथ शर्ट, औरनिचले और मध्य डॉन के कोसाक्स पहना एक कंकाल के साथ सूट - ड्रेस टाइप टाटर कैमकोल, विस्तृत आस्तीन (सूट) के साथ एक लंबी ट्यूनिक शर्ट पर रखो। चांदी या मखमल बेल्ट "टार्टूर" को एक स्वादिष्ट बेल्ट, एक ब्रोकैड कोठरी (या तो एक सींग वाले क्रोध या कढ़ाई टोपी), कढ़ाई टाटर जूते या जूते, सजावट, परिवर्धन और पैंट के साथ सुपरड पोशाक में भी शामिल किया गया था, जो की उपस्थिति इंगित करती है अपने पूर्वी पड़ोसियों के कैंडी पर्यटन के कोसाक पर एक मजबूत प्रभाव। "

XIX और XX सदियों की बारी पर। पूरे रूस में फैल गया है जोड़ा - स्कर्ट और स्वेटर (या ठोस कपड़े) से परिसर, कारखाने के ऊतक कपड़े से सिलाई। एक जोड़े को एक स्कार्फ द्वारा संचालित किया गया था

लोक कृच्छासी संस्कृति लोक कलात्मक संस्कृति की एक घटना के रूप में

कोरियोग्राफी, कोरियोग्राफिक कला (डॉ-ग्रीक से। χορεία - नृत्य नृत्य, नृत्य + γράφω - लिखें, लिखें) - निबंध की कला और नृत्य के दर्शनीय निर्माण।

नृत्य कला प्राचीन काल से मौजूद है। पंथ, श्रम, शिकार और अन्य संस्कार न केवल संगीत वाद्ययंत्र और गायन खेलकर, बल्कि नृत्य भी कर रहे थे। तैनात नृत्य प्रदर्शन, अक्सर धार्मिक समारोहों से जुड़े, प्राचीन मिस्र, भारत, चीन, ग्रीस, रोम और अन्य देशों में मौजूद थे।

एथोनोकोरोलॉजी, एथोनोहोरोग्राफी (डॉ ग्रीक। Ἔθνος "लोग" + χορεία "Horovodnaya नृत्य, Horovoda" + λόγος "शब्द") - लोक नृत्स का अध्ययन करने वाले लोककथाओं की एक शाखा।

एथोनोकोरोलॉजी के अध्ययन क्षेत्र में शामिल हैं:

1. उपस्थिति, पारंपरिक नृत्य का विकास

o नृत्य की उत्पत्ति (मूल);

o कैलेंडर और घरेलू अनुष्ठानों के संदर्भ में नृत्य विवरण;

o नृत्य परंपराओं का पारस्परिक प्रभाव (अंतर-जातीय संपर्क);

o शैलियों और एक या किसी अन्य जातीय आबादी के नृत्य के रूप की घटना की सांस्कृतिक और ऐतिहासिक विशिष्टता का अध्ययन।

2. जातीय समूहों की नृत्य संस्कृति का अध्ययन करने के लिए सिद्धांत और पद्धति:

o नृत्य morphology (रूपों, संरचनाओं, नृत्य तत्वों) का अध्ययन;

ओ नृत्य अर्थशास्त्र का अध्ययन (विभिन्न ऐतिहासिक चरणों में नृत्य का अर्थ)

लोक नृत्य- लोकगीत नृत्य, जो अपने प्राकृतिक पर्यावरण में किया जाता है और इसमें कुछ पारंपरिक गति, लय, वेशभूषा, और जैसे ही होते हैं। लोकगीत नृत्य भावनाओं, मनोदशा, भावनाओं का सहज अभिव्यक्ति है, मुख्य रूप से खुद के लिए और फिर दर्शकों (समाज, समूह) के लिए किया जाता है।

सामान्य स्लाविक संस्कृति की विशेषता विशेषताओं को दूर के अतीत में गठित किया जाना शुरू हुआ, यह गाने, नृत्य, कपड़े और यहां तक \u200b\u200bकि हेयर स्टाइल भी चिंतित करता है। पहले नृत्य दुनिया के भावनात्मक छापों की अभिव्यक्ति के रूप में उभरा। नृत्य आंदोलन भी जानवरों, पक्षियों और बाद में इशारे की नकल के परिणामस्वरूप विकसित होते हैं - कुछ श्रम प्रक्रियाओं को दर्शाते हुए (उदाहरण के लिए, कुछ राउंड)। प्रारंभिक नृत्य, गीत की तरह, एक जादू भूमिका निभाई, इसलिए कैलेंडर और अनुष्ठान नृत्य के बीच सबसे पुरातन सुविधाओं को संरक्षित किया गया है।

संस्कार के साथ रूसी लोक नृत्य का संबंध कई नृत्य और नृत्य की कुछ प्रजातियों की विशेषता थी। एकल नृत्य, झुकाव और संवहनी संस्कार से जुड़े नहीं हैं।

इलाके के आधार पर रूसी लोक नृत्य, अपने तरीके से किया जाता है। उत्तर में - शक्तिशाली, महान। मध्य भाग में - यह शांत और लापरवाही है, यह स्पष्ट रूप से और मजेदार है। दक्षिण में - अविश्वास के साथ,। साथ ही, लोगों के राष्ट्रीय चरित्र से काफी हद तक रूसी लोक नृत्य की सामान्य विशेषताएं हैं। नर नृत्य को असाधारण हंसमुखता, हास्य, दायरे, भागीदारों के प्रति सम्मानजनक दृष्टिकोण से प्रतिष्ठित किया जाता है। मादा नृत्य, चिकनीपन, असीमता, स्त्रीत्व, कुलीनता के लिए, इस तथ्य के बावजूद कि कभी-कभी यह स्पष्ट रूप से और अनजाने में होता है।

नृत्य चित्र

नृत्य का चित्रण नृत्य की विभिन्न पदों का एक सतत विकल्प है, जो उनके आंदोलनों का प्रक्षेपण है। कोरियोग्राफिक टेक्स्ट, प्लास्टिक एक्सप्रेसिविटी और चेहरे की अभिव्यक्तियों, गति और आंदोलन की लय के साथ, संरचना स्थानिक ड्राइंग है अभिव्यक्तिपूर्ण उपकरण लोक नृत्य और उसके विचार और छवि के अधीनस्थ।

सबसे प्राचीन माना जाता है परिपत्र चित्र। यह पहली सभ्यताओं के नृत्य में मिलता है। सर्कल स्वर्गीय चमकदार, प्रकृति में पदार्थों के चक्र के आंदोलन को व्यक्त करता है, लगभग सभी मूर्तियों के मान्यताओं का एक महत्वपूर्ण प्रतीक है। अक्सर निम्नलिखित चित्र होते हैं: एक सर्कल, एक सर्कल में एक सर्कल, अर्धचालक, पास में स्थित कई मंडलियां।

सभ्यता के विकास में प्रत्येक बाद के कदम नृत्य के चित्रण में परिलक्षित होता था: कृषि की उपस्थिति, सैन्य कला का विकास, नए शिल्प के विकास। परिपत्र पैटर्न के अलावा, रैखिक चित्र प्रकट होते हैं: रेखाएं, कॉलम, विकर्ण, स्क्वायर कंस्ट्रक्शन।

मानव स्थान के विकास के साथ नृत्य में नए आंदोलनों और चित्रों के उद्भव के साथ होता है: स्पॉट पर सबसे सरल आंदोलन लाइनों के साथ आगे बढ़कर जटिल होते हैं; रैखिक आंदोलन विमान पर एक पैटर्न में जा रहे हैं, फिर एक ऊर्ध्वाधर नृत्य का निर्माण प्रकट होता है और अंततः, नृत्य पैटर्न के असममित निर्माण का वादा करने वाली मात्रा।

नृत्य में परिप्रेक्ष्य को ध्यान में रखते हुए एक गतिशील रैखिक पैटर्न का एक उदाहरण "पुस्तक" है: दो क्षैतिज रेखाएं विभिन्न दिशाओं में अपने अक्ष के चारों ओर घूमती हैं, किनारों के संपर्क में, इस समय पात्र केंद्र से दिखाई देते हैं।

चित्र निर्माण के तर्क को दर्शाते हैं: वे सरल से जटिल से विकसित होते हैं। सरल पैटर्न एक सर्कल है। इसके संशोधन को एक ड्राइंग "आठ" माना जा सकता है - एक दूसरे में बहने वाली दो मंडलियां। एक और अधिक जटिल परिपत्र पैटर्न "शेन": दो सर्कल (एक के अंदर एक) ज़िगज़ैग प्रक्षेपवक्र पर विपरीत दिशाओं में आगे बढ़ें।

एक साधारण ड्राइंग के विकास का एक और उदाहरण: दो, एक दूसरे की ओर बढ़ते हुए, एक क्षैतिज रेखा से गठित होते हैं; फिर क्रॉस दो आने वाली घूर्णन रेखाओं से बना है, जो एक पंक्ति में फिर से बदल गया है, आदि

नृत्य भाषा। नृत्य शब्दावली

प्रत्येक लोगों के पास अपना पारंपरिक प्लास्टिक था, संगीत के साथ आंदोलनों के सहसंबंध के लिए उनकी प्रगति। नृत्य भाषा में आम तौर पर स्वीकृत इशारे, सिर की स्थिति, हाथ, पैर, आवास, अभिवादन, विदाई से होते हैं। यह आयु और सामाजिक संबंधों की विशेषताओं द्वारा निर्धारित किया जाता है। नृत्य भाषा द्वारा प्रदान किया गया प्रभाव बहुत उज्ज्वल है, भावनात्मक रूप से, यदि नृत्य रूप इसकी सामग्री से मेल खाता है, और लोगों की प्रकृति काफी विश्वसनीय रूप से प्रसारित होती है।

नृत्य की संरचना

एक नियम के रूप में लोक कोरियोग्राफी के काम, एक विशिष्ट लेखक नहीं है, और सामूहिक रचनात्मकता का एक उत्पाद है और कई पीढ़ियों द्वारा सावधानी से आश्वस्त किया जाता है। सादगी, कई लोक शिल्पों द्वारा संयुक्त रचनात्मकता की प्रक्रिया में बनाए गए एक छोटे से रूप के काम की संक्षिप्तता, आपको सुंदरता, चौड़ाई, भावनात्मकता, रूसी नृत्य की गीतशीलता को प्रकट करने की अनुमति देती है।

रूसी लोक नृत्य

रूस के विभिन्न क्षेत्रों में रूसी लोक नृत्य अलग-अलग प्रदर्शन किया जाता है। उत्तर में - मैग्निफायर, पावर, गोरडेवो। मध्य भाग में - यह ईमानदारी से, फिर मजेदार और playfully है। नृत्य वाल्व, शरारती, हटाने के परीक्षण के दक्षिण में। हालांकि, एक क्षेत्र या दूसरे में नृत्य के निष्पादन की प्रकृति में मतभेदों के बावजूद, लोगों के राष्ट्रीय चरित्र की काफी हद तक रूसी लोक नृत्य की सामान्य विशेषताएं हैं: काव्य, गीत, ताकत, अक्षांश, डिफेट , हटाएं, गति, सादगी, विनम्रता और एक ही समय में निष्पादन के तरीके में आत्म-सम्मान की एक बड़ी भावना है। नर नृत्य को असाधारण हंसमुखता, हास्य, दायरे, भागीदारों के प्रति सम्मानजनक दृष्टिकोण से प्रतिष्ठित किया जाता है। मादा नृत्य, चिकनीपन, असीमता, स्त्रीत्व, कुलीनता के लिए, इस तथ्य के बावजूद कि कभी-कभी यह स्पष्ट रूप से और अनजाने में होता है।

बागवानी

गहने, पैटर्न, आंकड़े, लेस को चित्रित कर रहे हैं सजावटी ऐतिहासिक । सजावटी नृत्य की विशिष्टता, उन लोगों द्वारा उत्पन्न, जो उन्हें पेशेवर बैलेरस्टर्स के प्रदर्शन से अलग करते हैं, यह है:

चित्रों की एक छोटी संख्या;

नाटकीय कार्रवाई को व्यक्त करने वाली हॉरिक्स को गेम कहा जाता है। गेमिंग नृत्य के लिए गाने एक अधिक स्पष्ट लयबद्ध चरित्र और प्रभावी शुरुआत द्वारा विशेषता है। ऐसे गीत कलाकारों द्वारा खेले जाते हैं। यह मौका नहीं है कि नृत्य को लोक खेल कहा जाता था: "होरोवोड - एक लोक खेल - गायन और खतरे के साथ एक सर्कल में लोगों की आवाजाही, साथ ही साथ लोगों की अंगूठी जो लोगों के हाथों को लेती हैं - प्रतिभागी कुछ खेल, नृत्य। "

गेमिंग डांस की विशिष्ट विशेषताएं:

रूस के प्रत्येक क्षेत्र में नृत्य की सभी समानता के साथ, वे प्रतिभागियों के विभिन्न सदस्यों के साथ, अपने तरीके से, अपने तरीके से अपने तरीके से पूरा किए जाते हैं।

बुनाई रूसी और बेलारूसी लोक कला की विशेषताओं;

गाने एक बोली पर किए जाते हैं;

नृत्य देवताओं का उपयोग किया जाता है;

हॉरिक्स मिश्रित होते हैं, जिसमें सभी उम्र में प्रतिभागियों सहित;

पेस्ड डांस माध्यम और तेज़;

कलाकारों का शरीर बहुत आगे बढ़ रहा है, तेज मोड़ हैं, "नृत्य" कंधे, हाथ;

नृत्य में सभी प्रतिभागियों के लिए अंधाधुंध और नृत्य अनिवार्य हैं।

एक प्रकार का नाच

रूसी Kadrili की कई विशिष्ट विशेषताएं हैं, जो आपको इसे मूल स्रोत - फ्रेंच कड्रीली से अलग करने की अनुमति देती हैं:

रूसी कैडरी समृद्ध ("टोकरी", "गाँठ", "तारांकन", "कंघी", "सर्किल") का चित्र;

रूसी में, 3 से 14 आंकड़ों के लिए कैद (जबकि फ्रेंच में 5-6 आंकड़े रोया);

आंकड़ों के नाम KADRILI ("Klinskaya", "Shuiskaya", "Pokhvistnevskaya") के अस्तित्व के नाम से होते हैं।

सभी जोड़ों का केंद्र और खपत के स्थान पर, जोड़े में सर्कल;

निम्नलिखित आंकड़े सबसे लोकप्रिय हैं:

एक ही समय में या वैकल्पिक रूप से दो लाइनों को पूरा करने के लिए चलता है;

जब तक वे अपने भागीदारों तक नहीं पहुंच जाते, तब तक लोग और लड़कियां एक सर्कल में अलग-अलग दिशाओं में जाती हैं, स्पॉट पर घूमती हैं;

Peples।

तंबू को लोक संगीत वाद्ययंत्रों के रखरखाव के तहत निष्पादित किया जाता है: Accordion, Accordion, Domra, Pity, Balalika, हॉर्न, चम्मच, शाफ़्ट। टेम्पो पहले मध्यम है, फिर सबकुछ तेज हो जाता है, और पारर के अंत में बहुत तेज़ हो सकता है। Cuppasses के अंत तक चाल सभी जटिल, सबसे अप्रत्याशित और तकनीकी "रेंज" प्रतिद्वंद्वियों के अंतिम और निर्णायक नकली के लिए "रेंज" हैं। यह क्रिमसन्स में था कि नर रूसी लोक नृत्य विकसित और विकसित किया गया था।