☰

Ako vykonávať arteterapiu. Základné techniky arteterapie. Charakteristické znaky a predpoklady pre tvorbu arteterapie

Čoho je schopná arteterapia pre dospelých. Hlavné metódy liečby pomocou umenia. Najúčinnejšie arteterapeutické techniky a cvičenia.

Obsah článku:

Arteterapia doslova znamená arteterapia. Táto metóda psychoterapie sa aktívne používa pri liečbe psychických a somatických problémov. Spočiatku sa výtvarné umenie používalo ako liečebný nástroj. Dnes je táto metóda doplnená o ďalšie druhy tvorivosti: hudbu, fotografiu, modelovanie, literárnu tvorivosť, tanec, herectvo atď.

Úlohy a funkcie arteterapie pre dospelých


Hlavnou úlohou arteterapie je naučiť sebapoznaniu a sebavyjadreniu s cieľom dosiahnuť harmonický stav osobnosti. Hlavnou metódou je sublimácia, to znamená prenos vnútorných konfliktov, napätia do formy, ktorá je pre spoločnosť prijateľnejšia. V našom prípade - k tvorivosti.

Moderná arteterapia môže vykonávať niekoľko funkcií naraz:

  • sebavyjadrenie;
  • úľava od stresu;
  • zvýšené sebavedomie;
  • harmonizácia vnútorného sveta;
  • osobný rozvoj;
  • normalizácia vzťahov v spoločnosti;
  • uvedomenie si psychologických problémov.
Táto metóda psychoterapie pomáha vidieť a uvoľňovať negatívne emócie, vnútorné skúsenosti civilizovaným spôsobom, bez toho, aby boli dotknuté osoby a veci okolo. Umožňuje vám prežiť a zmeniť ich, čím odbremeníte ťažkú ​​životnú situáciu a uľahčíte život. Inými slovami, kreativita v tandeme s psychologickými trikami obchádza „cenzúru“ ľavého mozgu, ktorý ovláda naše slová. A všetky strachy, komplexy a svorky vyplávajú na povrch - na list papiera, v tanečných pohyboch, vo forme sochy atď.

Zdanlivo jednoduchými technikami arteterapia, pre pacienta nepostrehnuteľne, robí diagnostiku jeho psychického a fyzického stavu, lieči identifikované problémy a prináša jednoducho veľa potešenia. Je založená na účinku spontánnosti, ako každý druh kreativity. Nevyžaduje však špeciálne nadanie alebo schopnosti.

Arteterapiu možno nazvať jednou z najbezpečnejších, najuniverzálnejších a najpríjemnejších metód psychoterapie, úspešne aplikovanej na pacientov všetkých vekových skupín.

Základné techniky arteterapie pre dospelých


Ako už bolo uvedené, hlavnou „črtou“ arteterapie pre dospelých je spontánnosť a absencia požiadaviek na prítomnosť schopností alebo talentu. Práve v tomto prípade, keď sa pacient nesústredí na to, ako krásne a profesionálne tvorí (kreslí, skladá báseň alebo rozprávku, tancuje alebo sochá), je schopný vo vytvorenom obraze odraziť svoje skutočné vnútorné „ja“ .

Liečba modernou arteterapiou zahŕňa dve hlavné metódy:

  1. Použitie tvorivých a tvorivých schopností človeka na identifikáciu, obnovu a vyriešenie traumatickej situácie;
  2. Konvertovanie negatívneho vplyvu afektu na pozitívny na základe povahy estetickej reakcie.
Psychokorekciu pomocou kreativity je možné vykonať niekoľkými spôsobmi. Napríklad pracujte s pacientom podľa určitej schémy. V tomto prípade je osobe zadaná konkrétna úloha - vytvoriť kresbu (ručne vyrobený článok) podľa určitej šablóny na danú tému. Tu sa kladie dôraz na kombináciu a jas farebné prevedenie, formy a nuansy pri vykonávaní podrobností.

Ďalším spôsobom, ako viesť arteterapiu, je komunikovať „o voľných témach“. Predpokladá slobodný výber témy, materiálu, zápletky a nástrojov na sebavyjadrenie. Na konci takejto hodiny sa hodnotia kritériá pre výber pacienta a spôsob vykonania úlohy.

Je pozoruhodné, že je možné napraviť váš vnútorný stav pomocou kreativity bez pomoci psychológa alebo psychoterapeuta. Navyše je zrejmé, že arteterapia je „technika zameraná na vhľad“. To je technika, pomocou ktorej musí človek nájsť svoj vlastný problém. Preto, ak sa rozhodnete vyliečiť svoju dušu v umeleckom štýle sami, zapamätajte si niekoľko právd:

  • Neváhajte alebo sa pokúste krásne vymaľovať (vyrezávať, tancovať, komponovať). Samotný proces je dôležitý - kreslite, tancujte, formujte si stres, strach alebo nepohodlie.
  • Je v poriadku, ak sa svojim výtvorom nezaoberáte hneď - pochopenie problému nie vždy príde okamžite. Preto je lepšie zachovať výsledky svojej liečebnej tvorivosti a pravidelne ich revidovať - ​​z rôznych uhlov a v rôznych náladách. Podľa dogiem arteterapie skôr alebo neskôr určite uvidíte samotný problém i jeho korene.
  • Arteterapia je účinná, aj keď úplne nerozumiete jej podstate a mechanizmu účinku. Uzdravuje „v skutočnosti“, už v procese toho, ako tvoríte.

Odrody arteterapie pre dospelých

Dnes existujú tieto druhy arteterapie: izoterapia (kresba), herná terapia, muzikoterapia, dansoterapia (tanečná terapia), rozprávková terapia, piesková terapia, fototerapia, farebná terapia, video terapia, multoterapia, maska , dramatoterapia (divadelná arteterapia), biblioterapia (liečba knihami). Kreatívna liečba môže byť navyše aktívna (prostredníctvom vlastnej tvorby výtvorov) a pasívna (pomocou diel, ktoré už niekto vytvoril). Môžete to urobiť nezávisle, jednotlivo alebo v skupine.

Izoterapia


Izoterapia zahŕňa korekciu psychosomatického stavu pomocou výtvarného umenia. Najčastejšie - kreslenie. Ide o najbežnejší spôsob arteterapie, ktorý je založený na závislosti farebného prevedenia tvorby od emocionálneho stavu jeho tvorcu. Prevaha jasných šťavnatých farieb na kresbe sa teda interpretuje ako pozitívne kreatívne sebavyjadrenie, pastelové farby- ako znak jemnej a citlivej mentálnej organizácie.

Existuje niekoľko tipov na úspech izoterapie:

  1. V stave agresivity, hnevu, podráždenosti dajte prednosť modelovaniu - lepšie sa vyrovná so silnými negatívnymi emóciami.
  2. Skladanie koláží sa používa aj ako technika arteterapie, ale je lepšie ju použiť už v záverečnej fáze vyučovania. Nechajte všetku „čiernu“ prácu na výkresoch.
  3. Doprajte si širokú škálu farieb.
  4. Voľba nástroja na tvorbu je na vás. Môžu to byť fixky, ceruzky, perá, ale je lepšie uprednostniť farby. Verí sa, že práca s plastovou kefou dáva väčšiu voľnosť a oslobodenie. Takéto účinky sú obzvlášť dôležité na začiatku terapie.
  5. Nechajte túžbu krásne a správne kresliť - nepoužívajte na to pravítka, kompasy atď. Všetko by malo byť nakreslené ručne.
  6. Ako predmet tvorby si môžete vybrať už existujúce programové kresby (archetypy) a vytvárať si vlastné individuálne projekty.

Muzikoterapia


Účinok aktívneho vplyvu hudby na ľudské telo bol zaznamenaný už v 19. storočí. Dirigentom tohto efektu boli práve emócie spôsobené počúvaním konkrétnej hudby.

Vplyv hudby sa prejavuje niekoľkými mechanizmami:

  • Zvukové vibrácie stimulujú metabolické procesy a môžu meniť niektoré fyziologické parametre (motorické funkcie, dýchacie, kardiovaskulárne).
  • Asociatívne spojenia spôsobené vnímaním alebo výkonom hudby ovplyvňujú duševný stav človeka.
Existuje niekoľko typov muzikoterapie: pasívna (počúvanie hudby) a aktívna (spev, interpretácia hudby, tanec).

Hlavné etapy muzikoterapie:

  1. Úprava... V tejto fáze je vybraná melódia (pieseň), ktorá zodpovedá nálade.
  2. Údržba... Nasledujúca skladba by mala jemne a nepostrehnuteľne neutralizovať pocity odhalené prvou melódiou. To znamená, vzbudiť nádej, utešiť.
  3. Kotvenie... Tretia melódia je konsolidátorom pozitívneho účinku - dodať dôveru vo vlastné schopnosti, vštepiť pevnosť mysle.
V poslednej dobe si získava na obľube karaoke, ktoré sa v Japonsku veľmi aktívne používa ako prostriedok na odbúranie stresu. Existujú dokonca aj špeciálne strediská vybavené mnohými najpohodlnejšími samostatnými kabínkami vyrobenými z materiálu absorbujúceho hluk a „nadupanými“ príslušným vybavením.

Prvenstvo z hľadiska účinnosti vplyvu na psychiku človeka však stále patrí klasickej hudbe. Iba ona je schopná nevyvolávať pocit sýtosti.

V prípade depresie sa teda odporúča vypočuť si Mozartovo Rekviem, Úvod do Čajkovského 5. symfónie alebo Griegovu smrť. Pre strach - Straussove valčíky, predohry a Chopinove mazurky. Na odstránenie agresivity - Čajkovského Sentimentálny valčík, Schumannov impulz alebo Bachov taliansky koncert. Pre veselosť - „Adelita“ Purcell alebo „Chardash“ Monti, pre relaxáciu - „The Seasons“ od Čajkovského („June. Barcarolle“), „Old Song“ alebo „Pastoral“ od Meringue.

Samozrejme, sami si môžete zostaviť svoj vlastný individuálny zoznam hudobných skladieb pre akúkoľvek náladu. A nemusí ísť o klasiku - hlavné je, aby ste mali pocit, že to má pozitívny vplyv.

Dôležité! Hudba je kúzlo, ktoré môže uzdraviť dušu. Z hľadiska psychológie však najväčší efekt nemožno dosiahnuť ani tak z jej počúvania, ako z jej vykonávania.

Fototerapia


Korekcia psychického stavu človeka pomocou fotografie je jednou z moderných metód psychoterapie, ktorá dokáže vyriešiť mnohé psychické problémy, rozvinúť a harmonizovať osobnosť. Na tento účel je možné použiť hotové aj špeciálne vytvorené fotografie.

Metóda je založená na práci psychológa s pacientom v kontexte jeho vnímania fotografie: emocionálne pozadie, pripútanosť k detailom, čas, kedy bola fotografia urobená. Môže to byť fotografia samotného pacienta alebo výstrižky vopred pripravené odborníkom, časopisy, koláže.

Prvá pomoc pri identifikácii problému vo vzťahoch v rodine, úlohe v ňom a skrytých sťažností, nevyslovených emócií. Môžu tiež odhaliť vnútorné komplexy vo vzťahu k svojmu vzhľadu alebo postaveniu v živote. Toto je obzvlášť dôležité, ak má osoba málo alebo žiadne fotografie. Špecialistu môže varovať aj opačná skutočnosť - prítomnosť veľkého počtu fotografií, kde je osoba sama alebo je v strede pozemku.

Fotografie, ktoré s pacientom nemajú nič spoločné, často pomôžu odhaliť tajomstvá z jeho osobného života, postojov k opačnému pohlaviu.

Fototerapia zahŕňa prácu v rôznych uhloch pohľadu: vytváranie, vnímanie fotografických obrazov ľuďmi, diskusie o nich a pridanie (v prípade potreby) kreatívnej zložky. Ako druhý menovaný je možné použiť vizuálne techniky, kompozíciu podobenstiev, príbehov a rozprávok. Takéto hodiny arteterapie môžu zahŕňať kresbu, fotografické koláže, výrobu a hru s figúrkami z fotografií, umelecké opisy a podobne.

Ľudská povaha je mnohostranná a premenlivá a samotný človek je individuálny. Špecifická paleta arteterapeutických techník sa preto neustále dopĺňa o nové metódy sebavyjadrenia a sebapoznania.

Najúčinnejšie techniky arteterapie pre dospelých


Existuje veľa cvičení a metód liečby s kreativitou. Môžu byť cvičené samostatne alebo s pomocou kvalifikovaného odborníka. Cvičenia samotné aj ich interpretáciu je možné ľahko nájsť v špeciálnych publikáciách alebo na internete.

Vybrali sme výber najjednoduchších arteterapeutických cvičení na nezávislé použitie:

  • „Práca s kreatívnym odpadom“... Vykonajte audit svojich škatúľ a vytiahnite všetko, čo už dlho nebolo potrebné, ale je škoda to vyhodiť (kancelárske sponky, obaly na cukríky, kalendáre, fixky, perá atď.). Vyberte si z týchto „pokladov“ iba tie, ktoré si spájate s niečím negatívnym - odporom, strachom, zlyhaním. Vytvorte kompozíciu z tohto stavebného materiálu, analyzujte ju, poďakujte všetkým „tehličkám“ za skúsenosti a lekcie života a zlikvidujte ich.
  • „Príbeh o hrdinovi“... Vezmite si papier a pero, vytvorte príjemnú atmosféru (svetlo, hudba, pohodlné kreslo alebo kreslo), relaxujte a napíšte príbeh. Predtým, ako začnete vytvárať výtvor, rozhodnite sa o hrdinovi (hrdinke), jeho charaktere a životnom štýle, mieste a čase pôsobenia. Dodržujte štandardnú schému: začiatok, prekážky, ich prekonávanie a šťastný koniec, kde hrdina dostane nielen požadovanú odmenu, ale aj neoceniteľné skúsenosti a znalosti, ktoré mu zmenia život k lepšiemu. Prečítajte si znova príbeh, nájdite svoju podobnosť s hrdinom a zistite, kde sa v príbehu práve nachádzate a čo musíte urobiť, aby ste dosiahli šťastný koniec.
  • "Moja nálada"... Nakreslite svoju skutočnú náladu na list. Na to môžete použiť akúkoľvek metódu (krajina, abstraktné umenie, počasie) a akékoľvek nástroje (farby, ceruzky, značky). Pozrite sa na kresbu zblízka a pokúste sa zistiť, aké emócie vyjadruje - smútok, radosť, spomienky, očakávania. Zvážte, či sa tieto emócie zhodujú s vašimi túžbami. Ak nie, neváhajte sa pustiť do transformácie obrázku a transformovať ho do požadovanej nálady. Za týmto účelom je možné ich nakresliť, natrieť, odstrániť čiary alebo dokonca časti listu, odrezať alebo doplniť novými prvkami.
  • „Socháme monštrum“... Aby ste sa zbavili vnútorných „príšer“ (konfliktov, komplexov, strachov a agresie), môžete ich fyzicky zhmotniť a zničiť. Napríklad vyrezávajte z materiálu, ktorý ste si vybrali sami. Zamyslite sa nad svojim najväčším problémom, predstavte si ho a preneste do materiálu. Keď je figúrka pripravená, povedzte jej „do očí“ všetko, čo vo vnútri vrelo. Po takom „oduševnenom“ rozhovore ho neutralizujte prerobením na niečo pozitívnejšie.
  • "Kaktus"... Veľmi jednoduchý test, v ktorom musíte na kus papiera nakresliť kaktus pomocou jednoduchej ceruzky. Výkres sa posudzuje podľa nasledujúcich parametrov. Poloha na hárku: v strede - primerané sebavedomie, zamerať sa na prítomnosť; nižšie - nízke sebavedomie; na vrchole - nadhodnotené sebavedomie; vľavo - zamerajte sa na minulosť, napravo - na budúcnosť. Veľkosť: menej ako 1/3 listu - podhodnotené sebavedomie, 2/3 a viac - nadhodnotené. Čiary: jasnosť - dôvera, tieňovanie - znak úzkosti, diskontinuita - impulzivita, silný tlak - napätie, slabosť - pasivita, skľúčenosť. Ihly: čím viac ich je, tým vyššia je úroveň agresivity.

Zaujímavé! Také zdanlivo všedné veci, akými sú manikúra a pedikúra, líčenie a akékoľvek ručné práce, sa tiež považujú za metódy arteterapie pre dospelých. Patrí sem aj vedenie denníka alebo blogu.


Čo je to arteterapia - pozrite si video:


Arteterapia je skvelý spôsob, ako pomocou kreativity vyriešiť svoje psychické problémy. Je jednoduchý, prístupný a schopný rozvíjať sebapoznanie, učiť sebavyjadrenie a zvyšovať sebaúctu.

Účel a prioritné ciele:

Odhalenie emocionálneho pozadia, aktualizovaných emócií, pocitov, skúseností; v situácii akútneho stresu - rýchla pomoc, reakcia na traumatické zážitky, emocionálne uvoľnenie;

„Vypracovanie“ emócií a pocitov vrátane potlačených;

Psychoprofylaxia negatívnych emocionálnych zážitkov a ich prejavov; emocionálne prepínanie;

Podpora rozvoja spontánnosti, reflexie, prejavu skutočných pocitov;

Harmonizácia emocionálneho stavu ako potenciálu na prekonanie deštruktívnych zmien osobnosti a osobného rastu;

Rozvoj kreativity.

Materiály: listy bieleho papiera rôznych veľkostí, ceruzky, štetce, akvarely, misky s vodou.

Fáza nálady

Účastníci sú vyzvaní, aby si na papier zapísali názov emócií, pocitov, skúseností, stavov, ktoré si dokázali zapamätať. Ďalej sa z tohto zoznamu navrhuje vybrať najsilnejší pocit, zážitok, ktorý v súčasnosti vyvoláva emocionálnu odpoveď.

Pri ponúkaní poradenstva je dôležité uviesť zoznam rôznych termínov, ktoré sa používajú na opis širokého spektra emocionálnych zážitkov, aby účastníci nemali pri zostavovaní zoznamu intelektuálne problémy s rozlišovaním pojmov.

Etapa individuálnej práce (vývoj témy)

Inštrukcie

Jednoduchou ceruzkou na list papiera formátu A3 alebo A4 nakreslite obrysový nákres emócií (pocit, skúsenosť, stav) vybraných na „prepracovanie“.

Vykonajte nasledujúce manipulácie s papierom (pričom dávajte pozor na myšlienky a pocity, ktoré vznikajú v procese práce): zložte list papiera s obrysom kresby, potom ho na chvíľu spustite do vody, narovnajte, položte ho na stôl a až potom zafarbite kresbu jednoduchým obrázkom ceruzky.

Vymyslite názov a príbeh, o ktorom bude váš obraz rozprávať. Pokúste sa vytvoriť dialógy medzi zobrazenými objektmi alebo časťami kresby.

Fáza diskusie a reflexnej analýzy

Účastníci umiestňujú svoju prácu do kancelárskych priestorov, sedia v kruhu na diskusiu, verbalizáciu emócií a pocitov, ktoré zažili v procese umeleckej tvorby. Každý podľa ľubovôle ukáže svoju kresbu, povie jej meno, rozpráva príbeh.

Účastníci často menia pôvodný názov, pretože v procese práce dochádza k transformácii obraz, ktorý sa vytvára, a následne sa myšlienka zmení, dochádza k uvedomeniu si skrytých významov. V procese diskusie je možné správne použiť „náznakové otázky“ na uľahčenie informovania a transformácie traumatických zážitkov na zdroje. Je obzvlášť dôležité vytvoriť bezpečnú atmosféru dôvery, otvorenosti, empatie, aby poskytovaní Spätná väzba nespôsoboval traumatické pocity a bol osobou adekvátne vnímaný. To môže byť obohacujúca skúsenosť pri budovaní konštruktívnych komunikačných stratégií a nových emocionálnych kontaktov.

Arteterapeutické sedenie sa končí úpravou vytvoreného výtvarného produktu podľa priania autora.

Vo všeobecnosti je očakávaným praktickým výsledkom arteterapeutickej práce prenos získaných skúseností do každodenného medziľudského správania subjektu mimo terapeutickej skupiny.

Poznámka. Pre zobrazenie emócií a pocitov je dôležité povzbudiť účastníkov k vytváraniu spontánnych obrazov, vyhýbať sa, pokiaľ je to možné, zápletkám a stereotypným obrázkom. Neštruktúrovaná kresba: čiary, kontúry, škvrny pomáhajú vyrovnať kognitívny vzorec, podporujú kreativitu a slobodné sebavyjadrenie, stimulujú procesy sebapoznávania.

Obrovský pozitívny potenciál spočíva v možnosti viacerých transformácií v procese práce na obrázku: mierne viditeľný obrys sa láme jednoduchou ceruzkou, pri pokrčení papiera zmení obrysy zobrazeného objektu a potom sa ponorí do vody a opäť vyhladený. Ďalej je pomocou akvarelov kresba daná farbou, ako keby „ukazovala“ a farbila koncipovaný obrázok.

Práca s akvarelom na pokrčenom, vlhkom papieri má hlboký psychologický význam a badateľný terapeutický účinok, pretože vám umožňuje dosiahnuť väčšiu expresivitu a zároveň emocionálne uvoľnenie. Jedným z psychologických mechanizmov emocionálnej reakcie je zvláštnosť akvarelov ako vizuálneho materiálu. Podľa známeho umelca A.V. Kokorin, zamiloval sa do akvarelu pre jeho sviežosť, transparentnosť, zvučnosť a ... veselosť. Akvarel je svojou povahou priehľadný a je položený v najtenšej vrstve na papieri, ktorého biela farba, presvitajúca vrstvami farieb, sa aktívne podieľa na výtvarnom procese a dodáva dielu ľahkosť a sviežosť. "Farby bežia na vlhkom papieri, vytvárajú nečakané kombinácie, krásne pruhy a vy ich nedobrovoľne začnete obdivovať a je škoda sa s touto náhodnou krásou rozlúčiť," píše A.V. Kokorin.

Toto pozorovanie v podstate ilustruje známu tézu L.S. Vygotsky o povahe estetickej reakcie, ktorá umožňuje zmeniť účinok afektu „z bolestivého na prinášanie potešenia“ (Psychológia umenia, 1968). Psychológ, povzbudzujúci človeka k slobodnému vyjadrovaniu emócií, pocitov, skúseností v symbolickej forme, prispieva k rozvoju adaptačných zdrojov osobnosti, jej psychologickej odolnosti voči psychotraumám a odolnosti v ťažkých životných situáciách. Koniec koncov, pocity zvýrazňujú javy, ktoré majú stabilný motivačný význam.

Príklad

Na vzdelávacom arteterapeutickom sedení bolo navrhnuté pracovať so skutočnými emočnými stavmi. Zo zoznamu, ktorý som zostavil, som vybral negatívny pocit. Toto je úzkosť. Predstavil som si ju ako fontánu. Nakresliť obrázok ceruzkou na papier bolo veľmi jednoduché. Potom bolo potrebné pokrčiť list. Zároveň som ho chcel rozdrviť, stlačiť tak, aby bol čo najmenší. Je veľmi príjemné to robiť a zároveň cítiť prevahu nad úzkosťou.

Potom, čo som plachtu namočil a rozložil na stôl, sa mi páčilo, že fontána nadobudla sotva znateľný tvar. Keď som ho začal maľovať, úplne som zabudol na kontúru nakreslenú ceruzkou, nechal som sa unášať „hrou“ akvarelov, ktoré sa rozotierali po mokrom papieri, akoby sa vyrovnávali, čím oslabovali moju úzkosť. Moje srdce zrazu prekypovalo radosťou, dokonca akýmsi detským pocitom rozkoše, zvierajúc očakávanie dobrého výsledku situácie. A potom prišlo uvedomenie si hraníc môjho osobného problému. Uvedomil som si, že fontána preteká a už nemôže držať, skrývať úzkosť, že tento pocit by mal prúdiť cez „stranu“ fontány.

Teraz som pripravený hovoriť o svojej úzkosti a jej príčine s niekým blízkym. Na konci hodiny som sa s nečakanou ľahkosťou rozhodol rozprávať „Príbeh fontány“ a potom som transformoval kresbu: pridal som svetlooranžové pozadie.

Rok po tomto incidente študent napísal:„Dodnes som učiteľovi a skupine vďačný za tichú, ale úprimnú spoluúčasť.“

Komentár. Také sedenia môžu slúžiť na účel vybudovania terapeutickej aliancie na základe prijatia psychologickej pomoci a podpory zo strany subjektu. Ako viete, povedomie je bod zvratu na ceste k psychologickému „uzdraveniu“. Mechanizmus je v tom, že s odkazom na symbolické alebo metaforické významy obsiahnuté v ich vlastných dielach môžete získať intuitívne odhalenie, prehľad ( Natalie Rogers, 1997).

Človek tak postupne získava cenné skúsenosti, odvahu skúmať a analyzovať vlastné emócie, dominantné pocity. Pomoc v ich porozumení je psychoterapeutickým zdrojom techník arteterapie.

LÍNIE KONFLIKTU

Materiály: hárky bieleho papiera A4, fixky (alebo farebné ceruzky, pastelové pastelky), škótsku pásku, farebnú plastelínu, biely íl a fóliu.

Arteterapeutický priestor obsahuje kruh stoličiek a osobné pracovné stanice (stôl a stolička) pre individuálnu kreativitu.

Etapa individuálnej práce

Inštrukcie

Nakreslite konfliktnú situáciu, ktorá je pre vás subjektívne zmysluplná, ako „rozhovor dvoch línií“. Za týmto účelom najskôr vezmite list papiera formátu A4, položte naň číslo 1 a pripevnite ho k stolu páskou, aby sa list počas práce nekĺzal. Vyberte dve značky (ceruzku alebo pastelku) rôzne farby, konvenčne označujúci vás a vášho protivníka (súper, súper). Do svojej pracovnej ruky vezmite fixku farby, ktorá vykreslí vašu líniu správania v konflikte. Do vašej nefunkčnej ruky - fixka inej farby, ktorá indikuje správanie vášho konvenčného protivníka. Nakreslite dynamiku konfliktnej situácie pomocou čiar bez zdvihnutia značiek z papiera. Po dokončení list otočte a odložte.

Na druhom liste zobrazte rovnakú konfliktnú situáciu a vymeňte si fixky v ľavej a pravej ruke. Na druhom obrázku teda pracovná ruka zobrazuje línie súperovho správania v konflikte a nepracujúca ruka - čiary vášho vlastného správania (v rovnakej farbe). Stručne povedané, pôvodne zvolená farba značiek sa uloží na druhý list papiera.

Zamyslite sa nad tým, čo vidíte na obrázkoch, a pokúste sa rozprávať príbeh z perspektívy jednotlivých riadkov. Čo vám hovorí výsledná kresba? Ktoré symbolický význam nosí? Čo nové vám linky povedali o konfliktnej situácii a ako ju vyriešiť?

Použitím rôzne materiály(farebná plastelína, hlina, fólia), znázorňujú výsledok situácie: vytvorte metaforické obrazy seba a svojho súpera v dôsledku konfliktnej konfrontácie.

Je tiež užitočné vytvárať dialógy medzi riadkami a simulovanými obrázkami, ktoré pomôžu objasniť niektoré základné nuansy konfliktu.

Poznámka. Každý z uvedených umeleckých materiálov má svoje vlastné vlastnosti, vlastnosti, a teda aj svoje vlastné schopnosti. Plastelína je mäkký, plastový materiál, takže tvarovanie nevyžaduje príliš veľa úsilia. Navyše je farebný, čo umožňuje pokračovať v práci na volumetrickom obraze v rovnakých farbách, ktoré boli zvolené pre „konfliktné línie“. V dôsledku toho sa zvyšuje informovanosť a reakcia na traumatické emócie a pocity.

Hlina je naopak hutnejší a odolnejší prírodný materiál, ktorý vyžaduje značné úsilie a energiu na prácu. Ďalšou výhodou hliny je jej bezfarebnosť, ktorá vyvoláva voľné asociácie. Obraz z bielej hliny sa stáva aj špecifickou oblasťou pre projekciu hlbokých (potlačených, skrytých) pocitov autora diela. Výsledkom je, že subjektívne skúsenosti sú dostupné na vnímanie a analýzu.

Je známe, že premietanie pocitov na vonkajšie objekty je spôsob, ako tieto pocity symbolizovať a rozpoznať. Fantázie, zobrazené na papieri alebo vyrobené z hliny, často urýchlia a uľahčia verbalizáciu zážitkov. V procese práce na obrázkoch z plastelíny alebo hliny je ochrana, ktorá zvyčajne existuje pri verbálnom, obvyklom kontakte, znížená.

Dovoľte mi poznamenať, že niekedy ako spôsob uvoľnenia sa z vnútorného napätia možno pozorovať deštrukciu už vyrobenej figúry. Stáva sa to obzvlášť často, ak sa fólia používa v arteterapeutických prácach s konfliktmi. Jedná sa o neobvyklý materiál, ktorý nielenže dobre tvaruje a drží tvar, ale zároveň sa ľahko trhá, vyžaduje si mimoriadnu starostlivosť. Účastníci fólii niekedy pripisujú vlastnosti „odporu a neposlušnosti“. Fólia je navyše brilantná, slávnostná a „vynaliezavá“ v tom zmysle, že vyvoláva spomienky na rané detstvo a prináša do detstva pozitívne skúsenosti.

Po dokončení práce je každý účastník vyzvaný, aby odpovedal na otázku jedným alebo dvoma slovami: „Aký materiál je pre teba fólia?“ Odpoveď s vysokou mierou pravdepodobnosti možno interpretovať ako aktualizovanú charakteristickú metaforu vnímania seba (postoja).

Najväčší terapeutický účinok sa dosiahne, ak účastníci po kreslení konfliktov najskôr vytvoria obrazy seba a svojich protivníkov v plastelíne, pričom farbu udržia v súlade s pôvodným výberom, a potom rovnaké obrázky zopakujú v bielej hline. Toto usporiadanie uľahčuje objasnenie a transformáciu traumatickej situácie.

Fáza verbalizácie

Ak je toto cvičenie vykonávané pod vedením psychológa (arteterapeuta) v skupine, účastníci sedia v kruhu, ľubovoľne ukazujú svoje kresby a simulované obrázky, nehovoria toľko o obsahu a príčiny konfliktu koľko o emocionálnej stránke a správaní v konfliktnej situácii. Ostatní účastníci môžu klásť otázky, napríklad:

Ako ste vnímali kreslenie trajektórie konfliktu a modelovanie postáv?

Ako sa teraz cítiš?

Ujasnili ste si sami, ako sa konflikt vyvinul a bol vyriešený?

Zmenilo sa chápanie príčin a dôsledkov konfliktnej situácie?

Ako teraz vidíte svoju vlastnú úlohu a úlohu súpera pri iniciovaní konfliktu?

Aké skúsenosti sa vám podarilo získať v procese grafickej práce?

Cieľom týchto otázok samozrejme nie je počuť „protokol“ skutočných udalostí. Sú to skôr náznakové otázky na uľahčenie informovanosti a transformácie traumatických zážitkov na zdroje.

V tejto fáze je klient vyzvaný, aby zaujal aktívnu pozíciu, prevzal zodpovednosť, snažil sa porozumieť „vzorcu“ správania v konflikte, povahe svojich vnútorných skúseností, svojej úlohe vo vlastnom živote a vo vzťahoch s inými ľuďmi.

Je dôležité vytvoriť bezpečnú atmosféru dôvery, otvorenosti, empatie, aby poskytnutá spätná väzba nespôsobovala traumatické pocity a bola osobou adekvátne vnímaná. To môže byť obohacujúca skúsenosť pri budovaní konštruktívnych komunikačných stratégií a nových emocionálnych kontaktov.

Konečná fáza

Špecialista pozýva účastníkov zasadnutia, aby urobili požadované zmeny vo svojej práci, transformovali vizuálne obrazy alebo urobili so svojimi kresbami, ako by chceli.

Často je potrebné konflikt symbolicky „vysporiadať“: roztrhať, rozdrviť a zničiť kresbu. Toto správanie môže naznačovať silnú duševnú bolesť, utrpenie alebo hnev. Niekedy - o symbolickom uznaní autora k sebe samému, o vedomí vlastnej úlohy „iniciátora konfliktu“, ktorá bola predtým vedome alebo nevedome potláčaná, nahradila nejaká forma psychologickej obrany. Prijatie takýchto zjavení je zdrojom štartu pre osobný rast.

Komentár. Podľa známeho amerického arteterapeuta M. Bethenského je línia spolu s formou a farbou jedným z hlavných prvkov symbolického vyjadrenia v umení. S jeho pomocou môže človek zobraziť svoje skúsenosti a vnútorný svet.

Keď ľudia kreslia čiary, nemyslia na svoje vlastnosti. V podstate nevytvárajú ani tak obraz alebo obrázok, ako by vyjadrovali ich emócie a pocity. V tomto procese hrá bezvedomie dôležitú úlohu. A až vo fáze verbalizácie dochádza k uvedomeniu si významu línií.

Čiara môže symbolizovať životnú cestu ako celok alebo jej určitú fázu.

Arteterapeutická technika „Linky konfliktu“ je účinná aj v kontexte operačnej diagnostiky emocionálneho stavu na identifikáciu, vypracovanie a reagovanie na emócie a pocity, vrátane potlačovaných.

Pri cvičení Čiary konfliktov sú účastníci požiadaní, aby nakreslili rovnakú situáciu dvakrát. Dôvod je nasledujúci. Mnoho psychológov a psychoterapeutov súhlasí s tým, že nepracujúca ruka je spojená s nevedomím. Preto keď človek kreslí nepracujúcou (zvyčajne ľavou) rukou, kresba je menej náchylná na ovládanie zo strany vedomia, čo znamená, že je impulzívnejšia, emocionálnejšia, „pravdivejšia“.

Podľa R. Ammana (2000) ľavá ruka predstavuje vnútorný svet a pravá ruka predstavuje vonkajší svet, realitu a ciele ľudského života. Stručne povedané, pravá ruka je spojená s vedomím. Preto pri zmene polohy markerov na prvom a druhom kresbe máme možnosť porovnať skutočné (nevedomé) s požadovaným (vedomím).

V skutočnosti je každý riadok na papieri „cestou“, nepriamym odtlačkom, „stopou“ úlohy každého účastníka konfliktu v histórii udalosti.

Autor kreslí pre súpera i pre seba, odráža jeho vlastné, subjektívne videnie toho, čo sa deje (alebo čo sa stalo). Ďalej, odklonením sa od kresby a sledovaním línií, ktoré súčasne zanecháva pohyb pravej a ľavej ruky, môže autor získať pravdivejšie informácie, porovnať to, čo vidí, s tým, ako si o sebe a svojom súperovi myslí konflikt. situáciu. Potom, čo človek ovláda líniu svojho správania pri kreslení svojou pracovnou rukou, človek nechtiac oslabuje kontrolu nad obrazom svojho premietania na líniu konfliktu z „tváre súpera“.

Pri interpretácii kresieb je dôležité venovať pozornosť povahe línií a ich vzájomnému umiestneniu, miestam kontaktu, kolízií a divergencií, ktoré je ukazovateľom interakcie, aktivity a pasivity účastníkov konfliktu .

Napríklad krútenie, opakovane sa pretínajúce čiary naznačujú zmätok v situácii, početné pokusy o vyriešenie konfliktu. Takéto čiary sú obzvlášť bežné pri kresbách konfliktov v rámci rodiny („na tom istom území“).

Riadky tvoriace „spleť“ sú charakteristické pre ľudí s intrapersonálnym konfliktom a môžu byť spojené so zmätkom, nedostatkom poriadku, chaosom myšlienok a pocitov. Môže to tiež naznačovať skrytú nevraživosť a nedostatok otvorenej konfrontácie. Možno je autor zmätený, znepokojený, je narušená harmónia jeho osobnosti.

Rozbité čiary s množstvom ostrých rohov môžu byť indikátorom úzkosti, vzrušenia, napätia. Ak sa čiary pretínajú a tvoria rohy v miestach priesečníkov, možno to považovať za indikátor ostrých otvorených kolízií.

Nepretínajúce sa symetrické a zrkadliace sa čiary s vysokým stupňom pravdepodobnosti znamenajú, že osoba nebola schopná aktualizovať alebo reflektovať konfliktnú situáciu alebo že prešla fáza akútneho stresu a emocionálne prejavy sa trochu oslabili.

Okrem kresby vo forme farebných čiar by sme mali venovať pozornosť aj sochám-metaforám obrazu „ja“ a obrazu „súpera (oponenta)“. Spravidla sú najinformatívnejšie, často realistickejšie ako slová, odrážajúce históriu konfrontácie.

Ako frustrujúce zážitky reagujú, obrázky z plastelíny sa transformujú a odrážajú už zmenený pohľad autora na problém a situáciu konfliktu.

V podstate ide o moment vedomej alebo spontánnej transformácie, ktorá odlišuje arteterapeutickú prácu od umeleckej tvorby. V prvom prípade sa dosiahne terapeutický účinok, v druhom je estetický účinok najvýraznejší.

V situáciách akútnej stresovej poruchy je pozícia pomocného špecialistu obzvlášť dôležitá. Symbolika jazyka kresby dodáva klientovi pocit bezpečia, súčasná prítomnosť arteterapeuta pomáha vytvárať psychologicky bezpečný priestor, v rámci ktorého je možné v spontánnych umeleckých obrazoch reagovať na rôzne pocity, prekonať traumatické zážitky.

Napríklad Natalie Rogers (1997) píše: „Je mimoriadne dôležité, aby som bola s ľuďmi, ktorí ma nechali byť v mojom žiali a slzách, a neplácali ma po pleci a nehovorili, že všetko bude v poriadku. K uzdraveniu dochádza vtedy, ak sa klient cíti prijatý a pochopený. Pocit prijatia a porozumenia je vzácny zážitok, obzvlášť keď cítite strach, hnev, smútok alebo žiarlivosť. A predsa práve tieto chvíle prijatia a porozumenia liečia.

Ako priatelia alebo terapeuti často cítime, že v týchto prípadoch musíme mať pripravenú odpoveď alebo radu. Zároveň však ignorujeme mimoriadne dôležitú pravdu: najväčšiu pomoc poskytujeme človeku, keď úprimne „počúvame“ hĺbku jeho emocionálnej bolesti a prejavujeme rešpekt voči schopnosti človeka nájsť vlastnú odpoveď. “

DARČEK V MOM ŽIVOTE

Vybavenie a materiál: na prácu bude každý účastník potrebovať jeden alebo dva albumy formátu A3, kvaš, akvarel, štetce, pohár vody, škatuľu farebnej plastelíny.

Inštrukcie

Nakreslite najjasnejší „darček“ vo svojom živote. Keď je práca dokončená, vytvorte obraz tohto plastelínového daru. Vymyslite názov piesne, porozprávajte príbeh tohto daru.

Účastníkom arteterapeutického sedenia môžete ponúknuť, aby zavreli oči a za zvukov ticho znejúcej lyrickej melódie si pripomenuli dary, ktoré dostali a dali, ako aj emocionálne zafarbenie situácií, ktoré to sprevádzajú. Vyberte si najjasnejší z kaleidoskopu spomienok a zobrazte ho na list papiera pomocou akýchkoľvek vizuálnych materiálov a prostriedkov. Namiesto rozpoznateľného obrazu predmetov môžete namaľovať náladu. Na hodinách arteterapie nie sú žiadne obmedzenia spojené so spôsobmi sebavyjadrenia, estetická hodnota produktu kreativity sa neberie do úvahy. Hlavnou vecou je otvorené a spontánne vyjadrenie vašich emócií, pocitov, skúseností.

Slávny filozof a psychológ M.K. Mamardashvili hovoril o umeleckých dielach ako o „orgánoch zrodu“ nových duchovných stavov: „... sú to umelecké diela v našich dušiach, diela šikovnej práce ... Umenie vízie by sa malo v nás zrodiť, je jediný spôsob, ako sa rodí krása, česť, láska, odvaha, odvaha “...

Po dokončení práce sú všetci vyzvaní, aby si sadli na stoličky stojace v kruhu a usporiadali svoje kompozície (obraz a obrázok daru z plastelíny) do kruhu.

FOTO Getty Images

Je ťažké si predstaviť niečo klasickejšie v kozmetike ako manikúru. Vylepšovali sa iba techniky ošetrovania nechtov, starostlivosť a predlžovacie prípravky. Pokiaľ ide o poťahovanie, výber klientov bol nezmenený: ružovo-béžové farby pre každodenný život a šarlátový lak pre východ. V polovici 90. rokov sa štylisti pokúsili zaviesť čierny lak do módy. Podporovali ju však iba zúfalí fashionisti a priaznivci grunge. A ani potom nie dlho. Začiatkom roku 2000 sme sa stali uvoľnenejšími a dovolili sme si slivkovo hnedé a purpurové tóny. Ale napriek tomu sa farebný gamut v tej či onej forme točil okolo červenej časti spektra. Tí najodvážnejší dovolili svojim majstrom namaľovať pár nechtov kvetmi alebo na ne aplikovať grafické návrhy. Nechtové umenie existovalo vtedy iba ako paralelné umenie a nemalo takmer žiadnu aplikovanú hodnotu.

Farebný prevrat

Ale pred niekoľkými rokmi sa nechty zmenili na modré, zelené, bronzové, žlté alebo dokonca viacfarebné. Skutočná revolúcia! Potom prišli do módy flitre, reliéfy, kresby a šablóny. Z manikúry sa stalo umenie. Existuje dokonca aj módny anglický neologizmus nailista - „nail freak“. Ale prečo je to teraz, keď sa naše končeky prstov stali stredobodom pozornosti? Začali sa objavovať častejšie: na klávesnici počítača, obrazovke tabletov alebo smartfónov. "Akékoľvek vylepšenia nášho tela sú navrhnuté tak, aby nám v očiach ostatných vytvorili novú identitu," vysvetľuje sociológ Jean-Claude Caufmann. "Na tomto obrázku je zahrnuté oblečenie, gestá a samozrejme upravené ruky - najmä preto, že v detstve ich nachádzame v sebe oveľa skôr ako ostatné časti tela."

Giorgio Armani 303 Oslnivý; Orly Hot Tropics; Od Terry Terrybly 700 Glitter Glow Top Coat; Maybelline New York Colorama 286; Essie 860 Resort Fling; Givenchy 16 Rose Addiction; Sally Hansen Kompletná salónna manikúra 575 červená ruka; Christina Fitzgerald Áno; Mavala 104 Arty Pink; Essie 859 Under The Twilight.

Neobvyklá manikúra môže hovoriť o momentálnej nálade, o tom, kým v súčasnej dobe chceme byť: netriviálny romantický fashionista s nechtami a nechtami, rocker s čiernou a červenou manikúrou alebo frivolný tínedžer so žltým lakom v flitre. Srdce, hviezdy, písmena a dokonca aj lebky nalepené na vrchu sú tiež spôsobom, ako o sebe niečo povedať. A táto správa je vždy spojená s našou ženskosťou. Teraz, keď sa muži začali energicky starať o svoju pokožku, vlasy, tvár, postavu a dokonca aj epilovať, zostáva lesklý lak na nechty jednou z posledných bášt skutočnej ženy. A mienime ho brániť do posledného.

Návrat do detstva

Natrieť si nechty lakom je prvý kozmetický rituál, na ktorý sa dievča pýta svojej matky. A prvá vec, na ktorú dáva povolenie! Ale ak sa malé dievčatá usilujú vyrastať pomocou jasnej manikúry, potom v poslednej dobe veľa dospelých žien naopak ochotne vyskúša detskú manikúru. Táto móda pochádza z juhovýchodnej Ázie a je pokračovaním miestnej tradície kawaii (v japončine „malá“). Dokonca aj tí, ktorí pred mnohými rokmi maturovali, neváhajú nosiť školskú sukňu, kolená, blúzky so zapínaním na golier a prilepiť medvede a srdiečka na nechty. V uliciach Európy a Ruska sa dievčatá objavili aj s nechtami ako hrdinky anime a manga komiksov. Takéto nechtové umenie vyzerá vtipne a dievčensky roztomilé, aj keď naznačuje určitú regresiu. Nemali by ste prísť do práce s mačkami na zelených nechtoch. Aj keď kancelársky dress code nie je príliš tvrdý, nepridá to na reputácii firmy.

Nové amazonky

Pokiaľ ide o manikúru, sotva si myslíme, že nechty sú v podstate pazúry, symbol boja a schopnosti postaviť sa za seba. Takéto asociácie sú však spôsobené iba dlhými nechtami nasýtených farieb, pri pohľade na ktoré muž nedobrovoľne premýšľa o agresívnom sexe a predstavuje si, ako mu ostrý klinec pri milovaní zaryje chrbát.

Po trendoch „cukríkov“ v nechtovom umení sa môže dobre vrátiť móda pre krvavé laky a dlhé nechty. Dnes si môžeme splniť všetky svoje rozmary a fantázie, zmeniť imidž aspoň každý deň a je na tom niečo fascinujúce. Niet divu, že nechty boli v dávnych dobách dôležitým prvkom čarodejníckych rituálov a kúziel.

Záleží na nálade

Najmódnejším a najľahšie použiteľným doplnkom k hravým perám sú samolepiace samolepky. S ich pomocou si môžete nechty za pár minút premeniť podľa nálady. Výhody vzorov, farieb a efektov pre nálepky sú veľmi rozmanité.

Intenzívna hydratácia

Vyskúšajte výrobky zo série MAGIA TIARE: aqua gél, mydlo, krém na ruky. Krém s bioolejom z kvetov tiare odhaľuje tajomstvo krásy pokožky rúk-dokonalú a dlhotrvajúcu hydratáciu. Vďaka svojej ľahkej textúre krém okamžite preniká do pokožky rúk a dodáva vlhkosť presne tam, kde je to najviac potrebné. Koža, podobne ako kvet, je nasýtená vlhkosťou a účinnými látkami.

Prvýkrát termín „arteterapia“ zaviedol do psychológie v roku 1938 Hill. Použil to pri opise svojej práce s pacientmi s tuberkulózou s tým, že hodiny výtvarnej výchovy výrazne zlepšili ich stav.

Čo je to?

Arteterapia je jedným z popredných trendov v psychoterapii. Pomocou tejto metódy môžete vykonávať rehabilitačné, terapeutické a nápravné práce... Arteterapia je skvelá na diagnostikovanie duševných chorôb.

Spočiatku boli pacienti požiadaní, aby kreslili ceruzkami alebo farbami. V súčasnosti sa arteterapia úspešne rozvíja a zahŕňa rôzne druhy umenia: tanec, hudbu, literatúru, fotografiu, modelovanie. V procese tréningu človek relaxuje, zabúda na problémy a stres, učí sa svojmu „ja“. Pomáha to vyrovnať sa s vnútornými konfliktmi, zbaviť sa komplexov a svoriek.

Táto metóda terapie je dobrá, keď je pre človeka ťažké nájsť správne slová alebo dôverovať terapeutovi. Prostredníctvom vyjadrenia jeho „ja“ a jeho stavu v kresbách alebo modelovaní, v próze sa pacient odhalí, čo dáva špecialistovi príležitosť presne určiť problém. Projekcia zážitkov zároveň prebieha nevedome, neexistuje žiadna kritika a náprava mysle. Jednoducho povedané, človek nerozmýšľa nad tým, ako sociálne vyjadriť svoje pocity, hovoriť o problémoch.

Pravdepodobne hlavnou výhodou arteterapie je jej dostupnosť, každý ju môže vykonávať nezávisle doma. Jednoducho nakreslením jednoduchých vzorov a obrázkov alebo použitím omaľovánok atysterka. To určite pomôže zmierniť stres a odvrátiť pozornosť od problémov.

Indikácie pre arteterapiu môžu byť nasledujúce:

  • stres,
  • existenciálna alebo veková kríza,
  • neschopnosť ovládať emócie (zraniteľnosť, popudlivosť atď.),
  • nízka nálada, apatia, strata záujmu o život,
  • depresívny stav,
  • psychická trauma,
  • strach, zvýšená úzkosť,
  • negatívne sebavedomie, komplexy, nízke sebavedomie,
  • medziľudské alebo vnútorné konflikty.

Ciele a výhody

Hlavným cieľom arteterapie je naučiť človeka sebapoznaniu, sebavyjadreniu a introspekcii. Lepšie porozumenie sebe samému a svojim túžbam vedie k harmonizácii psychického stavu pacienta.

Ciele arteterapie môžu tiež zahŕňať:

  • odstránenie emocionálneho (fyzického) stresu,
  • rozvoj osobnosti pacienta,
  • zvýšené sebavedomie,
  • prijatie psychologických problémov,
  • harmonizácia stavu pacienta,
  • sociálna adaptácia, zlepšená komunikácia.

Pomocou tejto metódy psychoterapie sa koriguje psychoemotický stav človeka. Čo vedie k nasledujúcim pozitívnym zmenám:

  • pacient sa naučí vyjadrovať negatívne pocity (strach, odpor, agresiu atď.) prijateľnou formou,
  • zmierňuje stres, zvýšenú úzkosť, emočný stres,
  • fóbie a strachy sú prekonané, je možné zbaviť sa komplexov a svoriek.

Arteterapia pomáha uvoľniť kreativitu, rozvíja emocionálne sebaovládanie, pomáha vyjadrovať pocity a skúsenosti bez toho, aby sa uchýlila k slovám, nadviazať kontakt medzi terapeutom a pacientom.

Proces terapie pripomína skôr hobby, ktoré u pacienta nespôsobuje podozrenie a predsudky. Je založená na sublimácii, ktorá vám umožňuje transformovať vnútorné konflikty, emočný stres a ďalšie problémy do prijateľnejšej formy pre pacienta a spoločnosť.

Je dôležité, aby pri arteterapii nebol kladený dôraz na talent a schopnosti, ale na vyjadrenie vlastného „ja“.

Je ideálny pre prácu s malými deťmi, osobami s postihnutia, rezervovaní adolescenti, ľudia v starobe.

Recepcie

V arteterapii existujú dva hlavné smery.

Podstatou prvej metódy je využitie kreativity pacienta na obnovu (identifikáciu) a vyriešenie traumatickej situácie (alebo iných problémov).

Druhá technika je založená na povahe estetickej reakcie, ktorá je schopná transformovať negatívny vplyv afektu na pozitívny.

V procese arteterapie môže pacient vykonať úlohu na danú tému a osobitná pozornosť sa venuje kombinácii farieb, ich jasu, dizajnu a detailov.

Pacientovi môže byť tiež poskytnutá sloboda pri výbere témy, materiálov, sprisahania a zároveň špecialista vyhodnotí výber techniky, materiálov a spôsobu vykonania.

Jednou z populárnych techník terapeutickej terapie je metóda Mandala. Mandala sú symetrické prvky nakreslené v kruhu s výrazným stredom. Pacient môže kresliť mandaly podľa predlohy alebo pomocou vlastnej predstavivosti. Od dávnych čias sa kresby tohto typu považovali za prospešné pre dušu. Kreslenie mandál pomáha nájsť vnútornú harmóniu. Štúdium mandál a ich vplyvu na emocionálnu sféru začal Gustav Jung. On to určil táto technika vám umožňuje porozumieť svojmu „ja“ prostredníctvom odhalenia „vnútorného dieťaťa“.

Druhy arteterapie

Arteterapia je populárna a rýchlo sa rozvíjajúca metóda psychoterapie. Vychádzal z práce s kresbami pacienta, teraz obsahuje celý rad rôznych techník. Hlavné typy arteterapie sú tieto:

  • izoterapia (kresba),
  • fototerapia (tvorba koláží, fotografovanie),
  • muzikoterapia (počúvanie hudby),
  • piesková terapia (maľovanie pieskom),
  • rozprávková terapia (skladba rozprávok),
  • tanečná terapia (hodiny tanca).

Izoterapia

Izoterapia je najbežnejším typom arteterapie, ktorá vám umožňuje napraviť stav pacienta prostredníctvom výtvarného umenia (maľba, modelovanie, kresba). Psychoterapeut venuje osobitnú pozornosť použitým farbám, ich kombinácii, jasu. Funguje teda prevažne pastelové farby hovoriť o zraniteľnosti a jemnej mentálnej organizácii. Jasné a sýte farby naznačujú pozitívnu náladu pacienta a použitie tmavých farieb naznačuje depresívny alebo depresívny stav.

Túto metódu si môžete precvičiť sami pomocou omaľovánok atysterka alebo sa namaľujete. Aby bola terapia úspešná, stojí za to pamätať na nasledujúce:

  • modelovanie pomáha vyrovnať sa so silnými negatívnymi emóciami (agresia, hnev),
  • keď si sadnete k kresbe, musíte sa starať o rozmanitosť pri výbere farieb,
  • Pri výbere „nástrojov“ (farby, perá, ceruzky, pastelky, fixky) na kreslenie je potrebné mať na pamäti, že štetec a farby pomáhajú ľahšie sa oslobodiť, čo je dôležité na úplnom začiatku terapie.
  • pri kreslení nemusíte myslieť na krásu a správnosť, ale snažte sa vyjadriť svoje pocity.

Fototerapia

Fototerapia patrí k „najmladším“ druhom arteterapie. V USA sa začal rozvíjať v 70. rokoch minulého storočia. S jeho pomocou sa úspešne vyrieši mnoho psychologických problémov.

V priebehu terapie je pacient vyzvaný, aby sám vytvoril fotografie alebo pracoval s vopred pripravenými špeciálne vybranými materiálmi, skladal koláže alebo inštalácie.

Terapeut dbá na to, ako klient vníma fotografie, emócie, ktoré vyvolávajú, detaily, napríklad na ročné obdobie, kedy bola fotografia urobená.

Môžu to byť fotografie za účasti pacienta alebo ním vytvorené.

Fotografie klienta môžu pomôcť porozumieť jeho postoju k sebe samému, odhaliť komplexy, zhodnotiť situáciu v rodine.

Špecialistu môže spravidla upozorniť situácia, keď človek vôbec nemá žiadne fotografie alebo na všetkých je v centre „pozornosti“.

Fotografie, ktoré nesúvisia s pacientom, pomáhajú porozumieť problémom spojeným s jeho osobným životom.

Základom tejto metódy arteterapie je práca s pacientovým vnímaním fotografií, diskusia o vytvorených fotografiách, skladanie príbehov podľa fotografií.

Fototerapia prispieva k úspešnej socializácii pacienta a riešeniu komunikačných problémov.

Muzikoterapia

Tento druh arteterapie je založený na priaznivých účinkoch hudby na emočný stav pacienta.

Muzikoterapia môže byť pasívna, keď človek jednoducho počúva hudbu, alebo aktívna, keď sám hrá na hudobné nástroje, spieva alebo tancuje.

Pozitívny vplyv muzikoterapie je založený na pozitívnom vplyve zvukových vibrácií na emocionálne a fyzický stav osoba. A asociácie spôsobené počúvaním skladieb zlepšujú psychologický stav pacienta.

Hudobnú terapiu je možné rozdeliť do troch fáz:

  • úprava,
  • úvod,
  • upevnenie.

V štádiu úpravy sa vyberie melódia, ktorá najlepšie vyhovuje stavu a nálade pacienta. V druhej fáze by hudobné dielo malo „neutralizovať“ negatívne pocity, útechu a vzbudzovať nádej. V štádiu konsolidácie by hudba mala vzbudzovať dôveru v seba a svoju silu, opraviť dosiahnutý výsledok.

Najúčinnejšou terapiou je klasická hudba.

Môžete si však vybrať akúkoľvek hudbu podľa svojho vkusu, hlavnou vecou je, že vyvoláva pozitívne emócie.

V Japonsku si tento druh muzikoterapie, ako je karaoke, získava na obľube, pretože vám umožňuje nielen si vychutnať hudbu, ale aj vyjadriť sa.

Rozprávková terapia

Rozprávková terapia je ideálna pre deti i dospelých, najmä pre tých, ktorí majú fantáziu. Tento typ terapie pomáha lepšie porozumieť stavu pacienta. Touto metódou je ľahké vyriešiť interpersonálne aj interné konflikty. Podstata metódy spočíva vo vytváraní rozprávok, diskusii o už známych dielach. Skladaním vlastného príbehu človek nachádza východisko z ťažkej situácie, učí sa porozumieť svojim pocitom, vyjadrovať ich.

Tanečná terapia

Tanečná terapia je založená na vyjadrení emócií prostredníctvom pohybu, tanca. Aby ste to urobili, nemusíte byť schopní tancovať alebo sa snažiť dokonale vykonávať pohyby, hlavnou vecou je sloboda sebavyjadrenia. Táto metóda vám umožňuje oslobodiť sa od komplexov a vnútorných svoriek a zmeniť svoj pohľad na svet. Základ tejto terapeutickej metódy spočíva v terapii orientovanej na telo, ktorej podstatou je, že akékoľvek dlhodobo nahromadené emócie negatívne ovplyvňujú nielen psychický stav, ale aj fyzický. Účinok tanečnej terapie vám poskytne úplnú voľnosť v tanečnom procese. Tento typ terapie sa nerovná triedam v tanečnom štúdiu, pretože hodiny s trénerom zahŕňajú vykonávanie pohybov podľa vzoru a tanečná terapia je predovšetkým slobodou sebavyjadrenia.

Základné techniky

Ako už bolo uvedené, arteterapiu je možné vykonávať nezávisle a so špecialistom.

Nasledujúce jednoduché cvičenia sú vhodné pre autoterapiu.

„Nálada“. Podstatou úlohy je nakresliť vašu náladu, nezáleží na tom, či ide o abstraktnú kresbu, portrét alebo krajinu, hlavnou vecou je, že vyjadruje emocionálny stav. Môžete kresliť perom, ceruzkami, farbami, fixkami, voskovkami. Po dokončení kresby je potrebné ju skontrolovať a analyzovať. Čo to vyjadruje? Smútok? Radosť? Je to stav, v ktorom je človeku príjemne? Ak nie, môžete začať meniť vzor. Môžete pridávať farby, odstraňovať prvky a maľovať ich, dokonca môžete časť obrázku orezať.

"Monštrum". Aby ste porazili strach alebo sa zbavili vnútorných konfliktov, je ideálne cvičenie, v ktorom musíte oslepiť svoj strach alebo problém. Vhodné sú akékoľvek materiály, plastelína, solené cesto, špeciálna hlina. Je potrebné premýšľať a prezentovať svoj strach alebo iný problém, skultúrniť jeho obraz. Keď je figúrka pripravená, psychológovia vám poradia, aby ste jej povedali všetko, čo sa nahromadilo, vylejte všetko negatívne a potom figúrku prerobte, aby mala pozitívnejší vzhľad.

„Príbeh hrdinu“. Toto cvičenie zahŕňa napísanie príbehu o vymyslená postava, ktorý prechádza mnohými ťažkosťami, získava to, čo chce, a tiež získava určité životné skúsenosti. V pokojnej a príjemnej atmosfére si musíte sadnúť a premýšľať o tom, aký bude hrdina, dej diela, napísať a potom si znova prečítať rozprávku, nájsť to, čo je medzi jej hrdinom a vami spoločné, zhodnotiť v akej fáze rozprávky ste, čo potrebujete na dosiahnutie šťastného konca.

Arteterapia je pohodlná a nie komplikovaná metóda, ktorá vám umožní vyriešiť mnohé psychické problémy u detí i dospelých, a to ako s psychoterapeutom, tak aj sami.

Arteterapia je špeciálna forma psychologickej pomoci založenej na umení vrátane tvorivých a vizuálnych aktivít. Kľúčovým cieľom takejto liečby je harmonizácia rozvoja osobnosti prostredníctvom schopnosti vyjadrovať sa a poznať seba. Takáto metóda môže pôsobiť ako hlavná aj ako pomocná metóda. V tomto článku sa dozviete o rôznych druhoch a metódach arteterapie, indikáciách na použitie, o tom, ako sa triedy konajú a jednoduché cvičenia.

Slovo „arteterapia“ dnes nikoho neprekvapuje. Ľudia, ktorí aspoň trochu poznajú angličtinu, vedia, že slovo „art“ (umenie) sa prekladá ako umenie. Ukazuje sa, že ide o druh liečebnej metódy založenej na umení.

Pojem „arteterapia“ zaviedol do každodenného života v roku 1938 Adrian Hill, ktorý vo svojom výskume popísal prácu s pacientmi s tuberkulózou v sanatóriách. Tento termín bol aplikovaný na všetky umenia, ktoré pacienti vykonávajú v nemocniciach a centrách duševného zdravia.

Vedecky povedané, arteterapia je špecifickou metódou psychoterapie, spôsobom psychokorekcie. Je založená na použití odlišné typy umenie na zlepšenie psycho-emocionálneho stavu človeka.

Hlavnými spôsobmi, ako dosiahnuť pozitívny výsledok, je sebauvedomenie a sebavyjadrenie.

Arteterapia symbolicky preskúma a vyjadrí akékoľvek ľudské emócie: hnev, lásku, radosť atď. Navyše spôsob, akým je vyjadrený, nemá žiadne pravidlá ani normy. Kľúčom k úspechu tejto psychologickej metódy je jej individualita. Inými slovami, každý človek si vyberie, čo mu najviac vyhovuje.

Ide o zapojenie človeka do oblasti umenia, ktorá je pre neho najpriaznivejšia. Prostredníctvom tvorivej činnosti sa harmonizuje jeho osobnosť a zlepšuje sa jeho morálny stav, čím sa uzdravuje psychika. Kreslenie, modelovanie, quilling alebo origami - existuje niekoľko druhov umenia a všetky svojim spôsobom pomáhajú človeku poznať sa, určiť príčinu jeho psychického nepohodlia a odstrániť ho. Neexistujú žiadne kontraindikácie ani obmedzenia, rovnako ako žiadne vedľajšie, často negatívne účinky.

Formy arteterapie

Takmer od okamihu, keď Adrian Hill predstavil termín „arteterapia“, sa medzi odborníkmi objavilo podmienené rozdelenie tejto techniky na aktívne a pasívne formy. Prvý naznačuje, že sám človek sa aktívne zapája do určitého druhu tvorivosti. V procese tvorby sa jeho psychika uzdravuje a zlepšuje sa mu nálada.

Keď sa arteterapeutické sedenia konajú pasívne, ich účastníci nič nerobia, iba študujú umelecké predmety. Počúvajú napríklad hudobné skladby, prezerajú si obrazy alebo sochy a podobne. Takáto činnosť je svojim spôsobom prospešná aj pre psychiku. Mnohým spôsobuje mier a pokoj, a to zase nemôže mať pozitívny vplyv na celkový psycho-emocionálny stav človeka.

To neznamená, že pasívna forma "umeleckej liečby" nezahŕňa žiadnu duševnú prácu. Človek nielen „spotrebuje“ kresbu, melódiu alebo sochársky prvok, analyzuje ich, premýšľa o nich a tiež ich hodnotí. Predmet umenia nachádza odpoveď v jeho duši, vyvoláva myšlienky a závery. To sa nedá vždy dosiahnuť inými psychologickými technikami.

Existuje veľmi veľa situácií, v ktorých je aktívna alebo pasívna arteterapia užitočná, môžeme povedať, že zoznam indikácií pre tento spôsob liečby alebo psychokorekcie je neobvykle široký.

Indikácie pre arteterapiu

Pretože hlavným účelom arteterapie je harmonizácia osobnosti a zlepšenie psycho-emocionálneho stavu človeka, akákoľvek odchýlka v duševnej pohode môže slúžiť ako indikácia. Nie je to len o patológiách, ale aj o negatívnych emóciách, ktoré sú pre každú osobu úplne normálne.

Ako najbežnejšie indikácie pre tento typ liečby odborníci nazývajú:

  • stav stresu a depresie, ako aj depresívna nálada;
  • emocionálna nestabilita a impulzivita osoby;
  • prítomnosť obáv a fóbií;
  • nízke sebavedomie a negatívny prístup k sebe;
  • stav zvýšenej úzkosti;
  • bezdôvodná podráždenosť a konflikt osoby;
  • uzavretá osobnosť a stav duševného stresu;
  • dostal psychickú traumu;
  • zhoršené komunikačné vlastnosti;
  • krízy určitého veku;
  • oneskorenie mentálneho alebo rečového vývoja u dieťaťa.

Táto psychologická technika je užitočná pre deti a dospievajúcich, pre zrelých ľudí a predstaviteľov staršej generácie.

Ciele metodiky

Arteterapia funguje dobre na takmer akýkoľvek problém. Či už je to zlá nálada alebo depresia, problémy spojené s „konceptom I“ alebo príliš nízke sebavedomie, nespokojnosť so sebou samým alebo s určitou oblasťou svojho života-umenie ako metóda terapie pomôže porozumieť, analyzovať a nájsť na to všetko riešenie.

Arteterapia vám umožňuje dosiahnuť pozitívne výsledky pri práci s ľuďmi, ktorí majú určité psychické problémy:

  • výstup negatívnych myšlienok a emócií;
  • uľahčenie komplexnej psychoterapie;
  • vedenie podrobnej psychodiagnostiky;
  • vypracovanie myšlienok a pocitov, ktoré pacienti brzdia;
  • nadviazanie dôveryhodného vzťahu medzi lekárom a pacientom;
  • rozvoj tvorivých schopností;
  • zvýšenie sebavedomia a zabezpečenie osobného rastu;
  • naučiť sa ovládať svoje vlastné správanie a emócie;
  • identifikácia a analýza dôvodov, ktoré vyvolali emocionálne poruchy alebo ťažkosti.

Táto psychoterapeutická technika sa používa na nasledujúce účely:

  • ako spôsob vylučovania pozitívnych a negatívnych emócií
  • zvýšiť účinnosť psychoterapie
  • kvôli získaniu materiálu, ktorý vám umožní diagnostikovať duševný a psychický stav osoby
  • pracovať prostredníctvom potlačených myšlienok, pocitov a emócií
  • pomôcť pacientovi zamerať sa na vnemy alebo pocity
  • nadviazať kontakt s pacientom
  • zlepšiť sebakontrolu
  • rozvíjať kreativitu, a tým zvýšiť sebavedomie človeka.

U ľudí so zvýšenou úzkosťou alebo zjavnými fóbiami funguje arteterapia ako metóda upokojenia, pre tých, ktorí sú smutní, je prostriedkom na zvýšenie nálady a u ľudí, ktorí sú si istí svojou vlastnou bezvýznamnosťou, táto technika pomáha veriť v seba a uvedomujú si svoju vlastnú dôležitosť a jedinečnosť. Hlavnou vecou je vybrať správnu metódu arteterapie, ktorá najlepšie vyhovuje všetkým zvláštnostiam psychiky pacienta.

Druhy a metódy arteterapie

Dnes ich je neobvykle veľa. Ich zoznam sa navyše neustále rozrastá a prináša niečo nové. Hlavné a najbežnejšie sú tieto:

Arteterapeutické metódy Popis
maľovanie alebo iné výtvarné umenie
založené na použití mandál
muzikoterapia
MAKOVÝtechnika založená na použití metaforických asociačných máp
piesková terapia
spracovanie rozprávkami
bábiky sa ponáhľajú na záchranu, terapia bábikami
náboženské zaobchádzanie
fototerapiasada psychotechniky na lekárske a nápravné využitie fotografie
druh psychoterapie, ktorá má pôvod v tanečnom umení
kinematografiasledovanie a diskusia o filme s pomocou psychológa
dramatické divadlo ako prostriedok a metóda terapeutickej terapie
používanie hliny na liečebné účely

Medzi arteterapeutické činnosti patrí quilling, origami, nášivka, pletenie a vlastne akýkoľvek druh kreativity. Každá taká činnosť je svojim spôsobom užitočná, zlepšuje duševný stav človeka a „mení náboj jeho emócií z mínus na plus“.

Ako prebiehajú hodiny arteterapie?

Hodiny arteterapie môžu byť skupinové alebo individuálne. V skutočnosti je to typické pre každú nápravnú, psychologickú techniku. Na ich uskutočnenie potrebujete vhodnú miestnosť, ako aj nástroje a materiály, ktoré budú použité pri liečebnej kreativite.

Skupiny arteterapie môžu byť ateliérové, otvorené, uzavreté, štruktúrované alebo neštruktúrované. Oveľa častejšie sa dá skupina nazvať zmiešanou pre všetky tieto vlastnosti. Samozrejme, ak sa angažuje niekoľko ľudí naraz, je dôležité zabezpečiť, aby si všetci navzájom vážili svoj osobný priestor, pretože hovoríme o kreativite. Je dobré, ak si vedúci skupiny ihneď premyslí rozloženie študentov a vybaví pracovisko každý z nich.

V priemere jedno sedenie arteterapie trvá od 1,5 do 2 hodín. Ich frekvencia je najčastejšie 1-2 krát týždenne.

Arteterapeutické sedenia sa môžu veľmi líšiť. Záleží na tom, aký druh umenia sa považuje za základ a aký účel sleduje samotná činnosť.

Psychológ alebo terapeut sa zvyčajne stretne s klientom alebo skupinou. Po krátkom úvode, ktorý udáva tón sedenia, pozve účastníkov, aby si vybrali materiály a začali konať. Atmosféra je zároveň čo najpokojnejšia, čo prispieva k tvorivej realizácii. Po skončení relácie sa výsledky kreatívnej práce prediskutujú a analyzujú so špecialistom.

Dôležité! Počas sedenia lekár úplne koncentruje osobu alebo skupinu ľudí na ich pocity, emócie alebo hmatové vnemy. Prítomnosť výtvarných alebo iných zručností u pacientov zároveň nemá rozhodujúci význam, aby sa mohol stať účastníkom arteterapie.

Proces kreatívnej liečby je obvykle rozdelený do nasledujúcich fáz:

  1. Úvodná časť, v rámci ktorej psychoterapeut nastaví pacientov, nadviaže s nimi kontakt a potom ich zapojí do tvorivého procesu.
  2. Prechod k aktualizácii vnemov a formovaniu témy tvorivosti.
  3. Prebieha priamy tvorivý proces.
  4. Diskutuje sa o procese práce a výsledkoch tvorivosti.
  5. Oprava a upresnenie výsledkov výtvarných cvičení.
  6. Na základe celého tohto procesu terapeut diagnostikuje stav pacienta a vyvodí príslušné závery.

Arteterapeutické cvičenia

Druhy arteterapie sú dosť rozmanité, ich arzenál sa neustále dopĺňa, čo umožňuje nájsť individuálny prístup ku každému pacientovi. A napriek tomu, ako v každej psychologickej praxi, aj tu môžete pomenovať bezproblémové a stopercentne účinné cvičenia. Pozrime sa na najobľúbenejšie metódy a cvičenia.

Izoterapia

Izoterapia - liečba prostredníctvom maľby alebo výtvarného umenia. V. tento prípad od pacienta sa požaduje, aby si pre kreativitu vybral medzi štetcami a farbami, ceruzkami alebo malými perami. Izoterapia sa zvyčajne používa vtedy, ak majú pacienti neurotické alebo psychosomatické patológie, ako aj problémy s komunikáciou a sociálnou adaptáciou.

Cvičenia:

1.Čmáranica Cieľom tejto techniky je chaoticky nakresliť súvislé čiary na kus papiera. Prvý účastník sa najskôr pustí do práce, potom ho prevezme druhý. Stáva sa to, kým niekto nerozhodne, že kresba je pripravená. Potom sa začne diskusia - každý musí vysvetliť časť svojho stvorenia. Nakoniec všetci účastníci vymyslia dej. Tento typ kreativity pomôže zvýšiť sebavedomie, preskúmať svoje pocity, zmierniť napätie a zlepšiť komunikačné schopnosti.

2. Kresba zápletky. Všetci členovia skupiny robia improvizované kresby na danú tému. Navyše, pri vystupovaní musí každý vyjadriť svoje pocity a emócie. Pomôže to pochopiť emocionálny stav pacienta.

3. Radosť. Do práce musíte začať uvoľnene. Mali by ste si spomenúť na radostné chvíle života a pokúsiť sa ich zachytiť na papier. Pomôže to zlepšiť emocionálne pozadie prostredníctvom farby a zamerania sa na pocity.

4.Kresba hudby. Pri počúvaní skladby sa musíte pokúsiť vyjadriť svoje emócie na papieri. V dôsledku toho sa objaví nával síl, zvýši sa vaša nálada, stuhnutosť a napätie zmiznú.

5. Kreslenie emócií. V prípade, že je potrebné osobe pomôcť zbaviť sa negativity, odporu, hnevu a iných deštruktívnych emócií, je vhodná úloha „nakresliť emóciu“. Alternatívne môžete vytvoriť „koleso emócií“ pomocou odtieňov na vyjadrenie pozitívnych a negatívnych účinkov na vašu emočnú pohodu. Tí, ktorí radi meditujú, môžu dostať radu, aby vytvorili takzvaný meditatívny obraz. Všetky tieto manipulácie sú dobré pre kohokoľvek, nielen pre ľudí s umeleckými schopnosťami a schopnosťami.

Ďalšie cvičenia a techniky

Na uvoľnenie a odbúranie emočného stresu vám môže pomôcť kresba prstom. Môžete tiež skúsiť kresliť so zatvorenými očami. Tajomstvo a potlačené, starostlivo kontrolované podvedomím, sa tak stane zjavným. Pre väčší efekt môžete skombinovať hudobnú a arteterapiu. Odporúča sa používať iba tie farby, ktoré má človek rád, a vyvoláva v ňom pokoj a ďalšie pozitívne emócie.

Keď je úlohou arteterapeuta pomôcť pacientovi na ceste za šťastím, bolo by dobré na hodine vytvoriť individuálnu koláž práve z tohto šťastia. Bude teda zrejmé, o čo sa pacient snaží a čo mu chýba. Ďalšou obrazovou technikou je tvorba kresby slobody. Na hodine je tiež dobré vytvárať plyšové hračky alebo iné príjemné veci. Takéto činnosti majú priaznivý vplyv na psychiku.

Osoba, ktorej treba pomôcť prežiť stratu alebo sa zbaviť psychickej traumy, musí nájsť mier a cítiť sa chránený. Pomôže mu to napríklad nakresliť dokonale pokojné miesto. Nezáleží na tom, či je to skutočné alebo báječné. Bolo by pekné premeniť negatívne na umenie prostredníctvom kreatívneho denníka alebo vytvoriť kreatívnu diorámu. Mnoho ľudí to má jednoduchšie, ak kreslia to, čo ich desí. Po analýze kresby a jej vypracovaní sa strach zníži.

Pacientovi môžete pomôcť vyjadriť sa tým, že ho pozvete, aby sa nakreslil vo forme báječného alebo skutočného zvieraťa, alebo aby zostavil koláž z jeho pozitívnych vlastností a výhod. Môžete ho podľa možnosti zamiešať vytvorením vlastného erbu alebo schránky s hodnotami. To všetko zvyšuje sebavedomie a pomáha vám jasnejšie definovať svoje silné stránky.

Sledovaním nasledujúceho videa sa dozviete o cvičení „Môj vnútorný svet“:

Muzikoterapia

Psychologický dopad na stav pacienta je zabezpečený prostredníctvom hudby. V tejto situácii môže človek počúvať melódiu, zahrať si ju alebo zložiť vlastnú.

Niektoré cvičenia:

  1. Zvuk surfovania. Všetci účastníci najskôr počúvajú zvuky mora a potom sa ho pokúšajú vykresliť zvukmi. To vám pomôže relaxovať a obnoviť vaše emocionálne pozadie.
  2. Zvuky prírody. Upokojujúca hudba so zvukmi zvukov prírody. Terapeut pozýva všetkých, aby si sadli a relaxovali, predstavujúc si, že všetci účastníci sú v divokom lese. Toto cvičenie pomôže vrátiť vaše emócie do normálu.
  3. Búrka. Každý by si mal predstaviť, že je na lodi. Začína hrať hudba Vivaldiho „Storm“ - plachty sú na palube roztrhané, stožiare rozbité, loď vyhodená ako trieska do mora. Pacient tak bude môcť zažiť svoj emocionálny stav. Potom sa pokojne pustí do hudby Čajkovského „Barcarolla“ - vietor utícha, loď sa kĺže po vode hladkej ako zrkadlo. Človek zároveň chápe, že všetky problémy sa dajú vyriešiť, len musíte nájsť správnu cestu von. Na záver sa hrá Šostakovičova hudba „Slávnostná predohra“ - tu je to také dlho očakávané pobrežie, rodný domov. Toto je východisko z existujúcich problémov.

Hlinená terapia

Hlinená terapia je navrhnutá tak, aby pomohla tým, ktorým je ťažké hovoriť, ako aj rozprávať o svojich vlastných pocitoch a skúsenostiach. Modelovanie umožňuje človeku ovládať sa a cítiť v sebe kreativitu, čo umožňuje prekonať strach, odpor alebo agresiu.

Niekoľko cvičení:

  1. Uvedomte si seba. Všetkým členom skupiny je ponúknuté, aby si z hliny vyformovali svoju vlastnú postavu. Potom je potrebné si predstaviť, že táto hlinená kópia do niektorých spadla životná situácia... Počas takejto hry sa odhalia problémy, ktoré človek nemôže povedať nahlas.
  2. Strach. Terapeut ponúka oslepiť to najstrašnejšie, čo sa v živote stalo. Analýza výsledného tvaru (z bočného pohľadu) pomôže problém prekonať. Nakoniec je celá kompozícia zničená - už nie je strach.

Voľba jednej alebo druhej arteterapeutickej techniky závisí od účelu hodiny a problému, ktorý je potrebné vyriešiť, ako aj od charakteristík samotného pacienta, najmä od jeho veku. Práca s dospelými sa trochu líši od kreatívnej manipulácie s deťmi.

Arteterapia pre predškolákov

Umenie ako liečebný a komunikačný prostriedok je obzvlášť dôležité pre deti a mladistvých. Malé deti sa často musia pri vyjadrovaní zložitých myšlienok a emócií spoliehať na obmedzený jazyk a existuje bariéra, ktorú je možné prekonať vecami, ktorým rozumejú o niečo lepšie, ako napríklad Je rovnako dôležité, aby adolescenti bez tlaku a bez dôsledky prostredie. pre vaše myšlienky a pocity.

Farbenie antistresu pre deti prináša neoceniteľné výhody:

  1. Relaxácia. Dieťa o tom ani netuší, ale počas farbenia jeho mozog odpočíva. Vylepšená koncentrácia. Sústredenie na jednu vec slúži ako druh školenia pre silu vôle, všímavosť a vytrvalosť.
  2. Rozvoj koordinácie a presnosti. Len málo dospelých si pamätá, aké ťažké je spočiatku zapadnúť do obrysu, nie vyliezť na časť kresby, kde by mala byť iná farba. Dieťa sa učí počítať silu a jasne vykonávať pohyby.
  3. Zlepšenie vnímania. Pre najmenších sa sfarbenie môže stať platformou na zapamätanie si farieb a tvarov. Štúdium okolitého sveta.
  4. Zlepšenie logiky a predstavivosti. Zdá sa, že kresba je už pripravená, čo iné si môžete myslieť. Nikto však dieťaťu neprekáža, aby niečo nakreslil, aby bolo viacfarebné tam, kde by to teoreticky nemalo byť. A čo je najdôležitejšie, dieťa bude mať vždy konkrétny dôvod, prečo jeho obrázok vyzerá takto.
  5. Rozvoj pamäte. Mnoho omaľovánok sú obrázky zo života. A deti na podvedomej úrovni sa snažia, aby ich kresba bola vierohodná. Na to si však musíte pamätať, ako vyzerá stroj alebo vodný melón.

Existuje aj edukačná arteterapia, pri ktorej sa dieťa učí byť samo sebou a používať emócie ako nástroj komunikácie. Ako asistenti učiteľa tu budú pôsobiť mágia, humor a spravodlivosť, ktoré sú prítomné v rozprávkach, ako aj hudba a obrázky v dielach vytvorených veľkými výtvarníkmi a samotnými deťmi.

V tomto prípade je hlavnou pedagogickou úlohou naučiť deti správnej komunikácii, empatii a rešpektujúcemu vzťahu s ľuďmi okolo nich.

Ako výhody arteterapie pre deti predškolského veku hovoria odborníci o spojení psychológie, medicíny a pedagogiky, ktoré vám umožňuje dosiahnuť oveľa viac cieľov. Okrem toho sú tieto výhody:

  1. Bezpečné prostredie počas hodiny a žiadna súťaž medzi deťmi.
  2. Vďaka výsledku získanému vo forme obrázku, tanca alebo piesne môže učiteľ po každej lekcii sledovať vznikajúce zmeny vo vývoji dieťaťa.
  3. Možnosť uvedomenia si dieťaťa svojou vlastnou hodnotou prostredníctvom takýchto aktivít.
Deti predškolského veku sa vyznačujú variabilitou pozornosti a nemožnosťou dlhodobej koncentrácie na úlohu. Toto by sa malo vziať do úvahy pri plánovaní relácie arteterapie.

Arteterapia pre dospelých

Umožňuje vám uvoľniť negatívne emócie a vnútorné skúsenosti bez poškodenia vecí a ľudí okolo vás. Terapeut pomocou jednoduchých a prístupných techník hodnotí fyzický a psychický stav pacienta, eliminuje identifikované problémy a zlepšuje emocionálny stav.

Psychokorekcia sa vykonáva pomocou jednej z vybraných metód, napríklad práca s pacientom podľa určitej zvolenej schémy. V tomto prípade je osobe daná určitá úloha, napríklad nakresliť obrázok alebo vyrobiť remeslo podľa určitej šablóny a na danú tému.

Ďalší spôsob výtvarnej liečby možno nazvať komunikáciou na voľnú tému, keď si materiál, dej a nástroje sebavyjadrenia určí sám pacient. Na konci takejto komunikácie lekár zhodnotí výberové kritériá a spôsob implementácie.

Najúčinnejšie techniky výtvarnej liečby v prípade dospelých, keď si pacienti môžu cvičenia precvičiť sami, sú:

  1. Práca s takzvaným kreatívnym odpadom, keď je určitá kompozícia vytvorená z vecí, ktoré spôsobujú negatívne emócie.
  2. Rozprávka, ktorú o hrdinovi napísal sám pacient. Tu pacient sám určuje charakter, životný štýl, čas a miesto pôsobenia hrdinu.
  3. Aby ste sa vyrovnali s vnútornými strachmi, komplexmi a agresiou, môžete tieto príšery v sebe formovať a fyzicky ničiť.

Arteterapia pre starších ľudí

V tomto prípade arteterapia dodáva silu a chuť žiť ďalej. Je to príležitosť, ako užitočne stráviť voľný čas, ktorý sa objavil po odchode do dôchodku, neplniť si hlavu zlými myšlienkami a tiež si udržať intelektuálny a fyzický tvar.

Táto metóda sa aktívne používa v európskych krajinách. Pre starších ľudí sú tam organizované špeciálne školy a krúžky pre kreativitu.

V tomto prípade sa dôchodcovia učia:

  1. Ručná práca - umožňuje trénovať jemnú motoriku a podporovať mozgovú aktivitu.
  2. Spev - perfektne trénuje pamäť, zlepšuje fungovanie dýchacieho systému a zlepšuje náladu.
  3. Kresba - pomáha prekonať stres, upokojiť nervy a zmierniť úzkosť. V prípade, podobne ako pri vyšívaní, kresba trénuje jemnú motoriku a rozvíja pamäť.
  4. Tanec - zlepšuje náladu a umožňuje vám udržať sa v kondícii.